{"id":19904,"date":"2020-07-18T13:48:17","date_gmt":"2020-07-18T13:48:17","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/?p=19904"},"modified":"2020-07-18T13:48:17","modified_gmt":"2020-07-18T13:48:17","slug":"lartista-francesca-banchelli-esplora-fuggitivi-e-cani-silenziosi-questa-e-la-prima-mostra-personale-della-pittrice-in-un-museo-italiano-il-museo-del-novecento-a-firenze","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/2020\/07\/18\/lartista-francesca-banchelli-esplora-fuggitivi-e-cani-silenziosi-questa-e-la-prima-mostra-personale-della-pittrice-in-un-museo-italiano-il-museo-del-novecento-a-firenze\/","title":{"rendered":"L\u2019artista Francesca Banchelli esplora fuggitivi e cani silenziosi. Questa \u00e8 la prima mostra personale della pittrice in un Museo Italiano, il Museo del Novecento a Firenze."},"content":{"rendered":"

\"3)<\/a>\u201cIl momento che viviamo \u00e8 un serbatoio di nuovi orizzonti e riscoperte tanto per singoli quanto per la societ\u00e0. \u00c8 vertiginoso ma anche affascinante vivere ed essere testimoni di come il cambiamento possa arrivare tutto a un tratto, uno scivolo che ti porta da un piano a un altro\u201d.\u00a0Questa breve affermazione racchiude le riflessioni condivise da Francesca Banchelli (Montevarchi, Arezzo 1981)<\/strong> con il direttore del Museo Novecento, Sergio Risaliti, curatore della mostra insieme a Eva Francioli.\u00a0 L\u2019artista toscana \u00e8 protagonista dell\u2019ottavo appuntamento del progetto\u00a0Duel<\/strong>, il cui titolo rimanda a un duello dialettico tra gli artisti contemporanei e il patrimonio artistico museale. \u201cSi tratta di un progetto di ricerca e sperimentazione <\/em>\u2013 ricorda Sergio Risaliti \u2013 pensato con il doppio scopo di valorizzare la collezione permanente e di aggiornare il pubblico sulla qualit\u00e0 degli artisti emergenti.\u00a0Duel\u00a0\u00e8 un sistema di attivazione di nuove interpretazioni dell’arte del Novecento messe in campo da artisti, letture inedite che nascono dall’occhio stesso dell’artista, dalla sua capacit\u00e0 di entrare in dialogo con l’opera di un “collega”, individuato sulla base di interessi e ragionamenti che possono essere anche poetici, tematici e formali\u201d.\u00a0<\/em><\/p>\n

L\u2019esposizione\u00a0 \u201cI cani silenziosi se ne vanno via\u201d<\/em>\u00a0di<\/strong>\u00a0Francesca Banchelli<\/strong>, prima personale\"2)<\/a> dell\u2019artista toscana all\u2019interno di un museo italiano, visitabile fino al 12 ottobre 2020, \u00e8 stata realizzata grazie al contributo del bando Exhibit Program | Direzione Generale Creativit\u00e0 Contemporanea del Ministero per i Beni e le Attivit\u00e0 Culturali e per il Turismo<\/strong>. \u201cSiamo molto <\/em>soddisfatti della qualit\u00e0 delle proposte pervenute per <\/em>Exhibit Program \u2013 <\/em>dichiara Fabio De Chirico, Dirigente della Direzione Generale Creativit\u00e0 Contemporanea del Ministero per i Beni e le Attivit\u00e0 Culturali e per il Turismo, a capo della Commissione di valutazione dei progetti \u2013 Il bando \u00e8 stato ideato dalla Direzione Generale Creativit\u00e0 Contemporanea per incentivare le buone pratiche per le mostre d’arte contemporanea in Italia. L’idea \u00e8 quella di incoraggiare l’alta qualit\u00e0 progettuale e curatoriale, sostenendo al contempo gli artisti italiani, anche emergenti. Il progetto di Francesca Banchelli, cos\u00ec come gli altri sette vincitori del bando, risponde pienamente a questi requisiti di qualit\u00e0\u201d.<\/em> La mostra inaugura il progetto Made in Italy<\/em><\/strong> organizzato con il contributo della Fondazione CR Firenze<\/strong>. \u2018\u2019Queste due nuove mostre <\/em>\u2013 dichiara il Direttore di Fondazione CR Firenze Gabriele Gori \u2013 sono un importante segnale di una vera ripartenza da parte di una Istituzione alla quale, come \u00e8 noto, siamo molto legati. \u00c8 anche significativo che una delle due esposizioni valorizzi una giovane artista che espone qui la sua prima personale in un museo italiano. Sono i giovani una delle scommesse della nostra Fondazione per i prossimi anni e intendiamo sostenere tutte quelle iniziative che consentono loro di guardare al futuro con un po\u2019 di fiducia e di ottimismo\u2019\u2019<\/em>.<\/p>\n

\"1)<\/a>Il percorso espositivo nasce e si sviluppa attorno al dialogo con l\u2019opera Apocalisse<\/em><\/strong>, dipinta da Scipione<\/strong>\u00a0(Gino Bonichi) nel lontano 1930 e selezionata da Banchelli diversi mesi fa, prima che il mondo venisse travolto dalla pandemia. Vista con il senno di poi, la sua scelta pu\u00f2 suonare quasi come una profezia, un presagio o una fortunata intuizione. In realt\u00e0 si tratta, pi\u00f9 probabilmente, della capacit\u00e0 di alcuni artisti di percepire il mondo e l\u2019attualit\u00e0, di posizionarsi in essi, al punto giusto e al momento giusto. Francesca Banchelli ha un\u2019idea ben precisa della funzione dell\u2019arte e della pratica artistica, che forse la avvicina al suo predecessore Scipione. \u00c8 convinta della necessit\u00e0 dell\u2019opera come epifania ed evento gnoseologico imprescindibile all\u2019evoluzione della specie umana. Ci sono elementi linguistici, inoltre, che legano il percorso della Banchelli a Scipione, e per estensione a quel clima artistico, a quella temperatura stilistica; un certo modo di intendere il linguaggio figurativo come strumento di approdo alla realt\u00e0 attraverso l’esperienza onirica, surreale dell’immaginario e del sogno. Come molti altri artisti della sua generazione,\u00a0Banchelli<\/strong>\u00a0lavora con materiali e tecniche diversi, dalle azioni performative, tra danza e teatro, ai video, al disegno, alla pittura, alla scultura e al suono. Tutte le opere esposte restituiscono in questo senso la poliedricit\u00e0 della sua attivit\u00e0 e si legano ad un progetto che l\u2019artista porta avanti da diversi anni attorno al tema del\u00a0fuggitivo<\/em>. I fuggitivi sono figure solitarie o piccole comunit\u00e0 che si incamminano e si incontrano, fisicamente o idealmente, per riformulare un nuovo inizio, a partire da qualcosa che si \u00e8 interrotto o \u00e8 stato distrutto. Soggetti di un’esperienza umana del mondo e della storia che sembrano sospesi tra il naufragio e l’approdo, in un tempo in cui fare comunit\u00e0, creare un nucleo, fatto di desideri e aspettative condivise sembra poter essere l’inizio di una rivoluzione neo-umanistica che potr\u00e0 coinvolgere alla fine tutti.\u00a0Apocalisse<\/em><\/strong>\u00a0<\/em>e l’epopea dei\u00a0Fuggitivi<\/em><\/strong>\u00a0si parlano tra loro nel segno del cambiamento epocale e di un tempo a venire dopo l’esperienza della crisi e del deserto. In questo senso, esiste un fil rouge<\/em>, una comune narrazione, che lega la mostra di\u00a0Banchelli<\/strong>\u00a0e la figura di\u00a0Scipione<\/strong>, nell\u2019ambito della stagione breve ma intensa della Scuola romana, e punto di riferimento della giovane artista. I grandi dipinti della\u00a0Banchelli<\/strong>, infatti, si\u00a0caratterizzano per un linguaggio pittorico intriso di romanticismo ma allo stesso tempo anche surreale e onirico come quello di Scipione, dove le figure sembrano avere la funzione di testimoni e custodi di presagi e profetiche visioni.<\/p>\n

Carlo Franza <\/strong><\/p>\n

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\u201cIl momento che viviamo \u00e8 un serbatoio di nuovi orizzonti e riscoperte tanto per singoli quanto per la societ\u00e0. \u00c8 vertiginoso ma anche affascinante vivere ed essere testimoni di come il cambiamento possa arrivare tutto a un tratto, uno scivolo che ti porta da un piano a un altro\u201d.\u00a0Questa breve affermazione racchiude le riflessioni condivise da Francesca Banchelli (Montevarchi, Arezzo 1981) con il direttore del Museo Novecento, Sergio Risaliti, curatore della mostra insieme a Eva Francioli.\u00a0 L\u2019artista toscana \u00e8 protagonista dell\u2019ottavo appuntamento del progetto\u00a0Duel, il cui titolo rimanda a un duello dialettico tra gli artisti contemporanei e il patrimonio artistico […]<\/p>\n  

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