{"id":2400,"date":"2014-06-13T20:10:08","date_gmt":"2014-06-13T20:10:08","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/?p=2400"},"modified":"2014-06-13T20:10:08","modified_gmt":"2014-06-13T20:10:08","slug":"antonello-arena-e-alessandra-lanese-in-mostra-a-firenze-presentano-i-nuovi-aspetti-dell-arte-italiana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/2014\/06\/13\/antonello-arena-e-alessandra-lanese-in-mostra-a-firenze-presentano-i-nuovi-aspetti-dell-arte-italiana\/","title":{"rendered":"Antonello Arena e Alessandra Lanese in mostra a Firenze presentano i nuovi aspetti dell ‘arte italiana."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>\"\"<\/a>\"\"<\/a>\"\"<\/a>\"\"<\/a>All’interno di un nobile e storico progetto nel quale sono gi\u00e0 transitate le figure pi\u00f9 storiche e intriganti dell’arte italiana e internazionale al Plus Florence di Firenze, \u00e8 la volta di due singolarissimi artisti siciliani, docenti entrambi all’Accademia di Belle Arti di Messina, con due personali, \u201cFare epoca\u201d per Antonello Arena, e \u201cPalpiti e stagioni della pittura\u201d per Alessandra Lanese. Un affondo capace di porgere dalla provincia nella quale vivono, i nuovi aspetti dell’arte italiana. <\/span><\/p>\n

Esemplare l’arte di Antonello Arena, che esula dalla descrittivit\u00e0 pittorica per lasciarsi interagire con materiali che vanno dalla fotografia come icona alle resine, e ritagliarsi una precisa connotazione in quel realismo stringente che cattura la nostra epoca e la quotidianit\u00e0. <\/strong>E’ una misurazione pop artistica, ove pop sta per popular, in quella cattura di elementi di costume e realt\u00e0, in quella presa di oggetti e componenti di un\u2019epoca consumistica. Lo sguardo \u00e8 totale e a tutto campo, nulla sfugge dell\u2019oggi, perch\u00e9 Antonello Arena da artista del nostro tempo si muove proprio in quella sfera che lo circonda giornalmente. I territori della sperimentazione hanno da subito interessato l\u2019immagine di Antonello Arena, artista italiano che sorprende e rinnova, ma addirittura entra nel disordine dei pensieri e delle cose per offrirne poi sensazioni, emozioni e allusioni verticalmente esasperate, andando a catturare una realt\u00e0 cittadina e quotidiana lontana dalla decultura , alimentandola di anamorfosi. Come se non bastasse l\u2019artista offre una realt\u00e0 che sa di video a colori, avvitata in un desiderio filmico.<\/strong> Ecco perch\u00e9 i suoi lavori paiono dei tableaux vivants, dove Mnemosine cieca scandaglia ricordi e avverte la sobbalzante artificiosit\u00e0 della lusinga metropolitana. Persino taluni simboli e miti del nostro tempo diventano scena dell\u2019oggi, e si candidano dinanzi alle tracce di sguardo sospeso. L\u2019artista ha frugato nell\u2019incrocio del vivere cittadino e nelle resistenze delle perfidie televisive, quanto basta a vocarlo presenza dell\u2019arte contemporanea, e presenza di spessore, capace non solo di stupire, ma soprattutto di sottolineare quel salto nel nuovo millennio. Provate ad avvicinarvi all’arte di Alessandra Lanese vi leggerete un volto e una pelle misteriosi, come di velari che contengono il sapere del mondo, con antiche formule, magiche ed esoteriche.<\/strong> Ma al di l\u00e0 delle simbolicit\u00e0 forti che ne vengono ad essere percepite, la plastica di queste opere si innerva di colorazioni e tonalit\u00e0 diverse, senza per\u00f2 tralasciare le accidentalit\u00e0 epidermiche della materia e delle superfici scivolose, lisce, sfaccettate. Ella ci offre una descrizione dello spazio e delle cose interamente risolta con scansione ritmica e pausata delle masse. Ma tutto ci\u00f2 muove anche nel senso di una poetica dell’artificio come sperimentazione di culture e forme, i cui repertori sono s\u00ec di iconografia del nostro tempo, ma con tracciati neoromantici. La declinazione pi\u00f9 singolare di queste opere \u00e8 l’approdo a una tensione meno drammatica fra immagine e forma, per favorire invece il rapporto fra contenuti iconologici e struttura linguistica della costruzione e della materia, che non vuol dire volgersi solo alle qualit\u00e0 estetiche del visivo,a una scelta pi\u00f9 leggera e decorativa del porgere il tutto, quanto il porgersi alla funzione mediatica dell’arte che ogni giorno intende e vuole essere vista e gustata anche dal grande pubblico delle citt\u00e0 del mondo.<\/strong> La condizione del rappresentare intrapresa dalla Lanese non \u00e8 gi\u00e0 solo problema di linguaggio, ma condizione anche dell’essere e del fare, per portarsi poi verso quella condizione del rappresentare una propria visione storica del mondo con innesti di segni, forme e frammenti in un mutamento perenne, pur sostanziati da flussi vitalistici e naturali.<\/span><\/p>\n

\u00a0Carlo Franza<\/strong><\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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