{"id":24348,"date":"2021-10-05T19:08:23","date_gmt":"2021-10-05T19:08:23","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/?p=24348"},"modified":"2021-10-05T19:08:23","modified_gmt":"2021-10-05T19:08:23","slug":"vogliamo-tutto-una-mostra-sul-lavoro-tra-disillusione-e-riscatto-lomaggio-a-nanni-balestrini-al-binario-1-2-duomo-a-torino","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/2021\/10\/05\/vogliamo-tutto-una-mostra-sul-lavoro-tra-disillusione-e-riscatto-lomaggio-a-nanni-balestrini-al-binario-1-2-duomo-a-torino\/","title":{"rendered":"Vogliamo tutto. Una mostra sul lavoro, tra disillusione e riscatto. L\u2019omaggio a Nanni Balestrini al Binario 1 & 2 \u2013 Duomo- a Torino."},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>OGR Torino<\/strong> presenta \u201cVogliamo tutto. Una mostra sul lavoro, tra disillusione e riscatto\u201d<\/em><\/strong>, aperta fino al 16 gennaio 2021, a cura di Samuele Piazza<\/strong> con Nicola Ricciardi<\/strong>: una collettiva per riflettere sulla trasformazione del lavoro nel contesto post-industriale e digitale<\/strong>, tra coscienza e disillusione, precariet\u00e0 e riscatto.\"\"<\/a><\/p>\n

In OGR Torino, luogo simbolo della transizione verso nuovi modelli di produttivit\u00e0<\/strong>, le installazioni, le sculture, i video e le performance di tredici artisti invitano a osservare i resti di un recente passato industriale<\/strong> e le ambivalenze di nuove condizioni lavorative<\/strong>.<\/p>\n

Vogliamo tutto<\/em><\/strong> prende il titolo da un romanzo dell’artista e scrittore Nanni Balestrini<\/strong> pubblicato nel 1971. Il libro racconta l\u2019autunno caldo della Torino del 1969, in una lettura animata e partecipe dei cambiamenti della societ\u00e0 italiana di quegli anni. La mostra indaga la condizione contemporanea, senza proporre soluzioni definitive ma invitando i \"\"<\/a>visitatori a un ripensamento della propria posizione nello scenario lavorativo contemporaneo.<\/p>\n

Due filoni discorsivi attraversano idealmente il percorso espositivo. Le opere esposte al Binario 1<\/strong> si concentrano sulla transizione dalla societ\u00e0 industriale a quella post-industriale<\/strong>, e sulla<\/p>\n

\"\"<\/p>\n

necessit\u00e0 di re-immaginare un futuro<\/strong> che si faccia carico dei lasciti materiali, sociali e ambientali di quel modello. Tra questi, il video di Kevin Jerome Everson, Century<\/em>, che riprende la demolizione dell\u2019omonimo modello di automobile, l\u2019indagine sociale di LaToya Ruby Frazier, The Last Cruze<\/em>, che testimonia le conseguenze della chiusura di uno stabilimento automobilistico sulla comunit\u00e0 di Lordstown, Ohio, e la monumentale installazione di Mike Nelson, The Asset\u00a0Stripper<\/em>, in cui materiali recuperati da industrie dismesse paiono fantasmi di un\u2019epoca passata.<\/p>\n

Al Binario 2<\/strong> l\u2019indagine prosegue focalizzandosi sul lavoro digitale<\/strong> e su come il suo avvento abbia cambiato, radicalizzato o, in alcuni casi, lasciato invariate alcune questioni del mondo del lavoro<\/strong>. Come, ad esempio, in Technologies of Care<\/em> di Elisa Giardina Papa, una raccolta di interviste a operatrici online di servizi di cura alla persona, rappresentanti di una forza lavoro invisibile, o nelle xilografie The Manual Labor Series<\/em> di Sidsel Meineche Hansen, che pongono l\u2019attenzione sulla falsa ideologia della scomparsa del lavoro fisico. E ancora nell\u2019installazione video In Real Life <\/em>di Liz Magic Laser che, in forma di reality show<\/em>, svela il labile confine tra lavoro e tempo libero grazie al coinvolgimento di cinque gig-worker<\/em> alla ricerca di un nuovo equilibrio.<\/p>\n

\"\"<\/a>Come in un invito alla consapevolezza, alla ricerca di nuove possibilit\u00e0 e di alternative al sistema attuale<\/strong>, il percorso espositivo si chiude con opere che richiamano rivendicazioni del passato: A Call to Arms: Building a Fem Army <\/em>di Andrea Bowers, su cui campeggiano tre figure femminili in un ideale manifesto per la lotta femminista intersezionale, e Vogliamo Tutto Brickbat <\/em>di Claire Fontaine, in cui la copertina dell\u2019omonimo libro di Balestrini avvolge un mattone simbolo di protesta e scardinamento.<\/p>\n

Vogliamo tutto<\/em><\/strong> era una dichiarazione massimalista e concisa, che rifletteva le aspirazioni di una classe operaia in sciopero contro lo sfruttamento e implicava migliori condizioni di lavoro, salari commisurati allo sforzo, tempo libero e il diritto a un reddito estraneo al lavoro salariato. A cinquant\u2019anni dalla pubblicazione, si pu\u00f2 dire che molte delle questioni sollevate nel libro siano cambiate senza una vera soluzione, rendendo solo pi\u00f9 complesso identificare cause e modi di affrontare una nuova precariet\u00e0 in un contesto globale<\/strong>.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Nel mondo occidentale di oggi \u2013 che si sta allontanando dalla produzione industriale e dall\u2019idea del posto di lavoro tradizionale \u2013 come sono state riformate le lotte e le richieste degli anni Settanta? In che modo il lavoro e la sua deregolamentazione all\u2019interno delle dinamiche neoliberiste hanno influenzato la capacit\u00e0 di lottare per i diritti? In una societ\u00e0 in cui il lavoro e il tempo libero spesso non hanno pi\u00f9<\/p>\n

distinzioni, e dove la pandemia di Covid-19 aggiunge ulteriori sfide ogni giorno, ha ancora senso volere tutto<\/em>?<\/strong><\/p>\n

Artisti in mostra<\/strong>: Andrea Bowers, Pablo Bronstein, Claire Fontaine, Tyler Coburn, Jeremy Deller, Kevin Jerome Everson, LaToya Ruby Frazier, Elisa Giardina Papa, Liz Magic Laser, Adam Linder, Sidsel Meineche Hansen, Mike Nelson, Charlotte Posenenske.<\/p>\n

Calendario performance di Adam Linder | <\/strong>Duomo di OGR, dalle ore 14 alle 20<\/p>\n

– 25-26 settembre 2021 |<\/strong> Service No. 1<\/p>\n

– 2-3 ottobre 2021 |<\/strong> Service No. 1 + Service No. 5<\/p>\n

– 30-31 ottobre 2021 |<\/strong> Service No. 1<\/p>\n

– 5-7 novembre 2021 |<\/strong> Service No. 1 + Service No. 5<\/p>\n

– 15-16 gennaio 2022 |<\/strong> Service No. 1<\/p>\n

Le performance sono eseguite da Delphine Gaborit, Service No. 1 <\/em>e Leah Katz, Justin Francis Kennedy, Robert Fredrik Stanley Malmborg, Noha Ramadam, Stephen Clifford Thompson, Anna Lea von Glasenapp, Service No. 5<\/em><\/p>\n

OGR Public Program<\/strong><\/p>\n

– Marted\u00ec 28 settembre h 18.30 | <\/strong>Come tutto fin\u00ec (e anche un poco perch\u00e8)<\/em><\/strong><\/a><\/p>\n

– Sabato 2 ottobre h 18.30 | <\/strong>The Last Cruze, a Torino<\/em><\/strong><\/a> Una conversazione tra LaToya Ruby Frazier<\/strong> e Samuele Piazza<\/strong><\/em><\/p>\n

Attivit\u00e0 educative<\/strong><\/p>\n

Vogliamo tutto, e di pi\u00f9: <\/em><\/strong>attivit\u00e0 in mostra e dintorni <\/em><\/p>\n

\u00a0<\/em>Per accompagnare i visitatori nel percorso espositivo, OGR Torino presenta una serie di contenuti per tutti: insieme alla playlist liberamente ispirata ai temi in mostra ascoltabile sul profilo Spotify di OGR Torino, ogni opera esposta \u00e8 raccontata con video realizzati in collaborazione con l\u2019Istituto dei Sordi di Torino. La playlist con interprete LIS \u00e8 consultabile sul profilo YouTube di OGR Torino.<\/em><\/p>\n

\u00a0<\/em>Carlo Franza <\/em><\/strong><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

OGR Torino presenta \u201cVogliamo tutto. Una mostra sul lavoro, tra disillusione e riscatto\u201d, aperta fino al 16 gennaio 2021, a cura di Samuele Piazza con Nicola Ricciardi: una collettiva per riflettere sulla trasformazione del lavoro nel contesto post-industriale e digitale, tra coscienza e disillusione, precariet\u00e0 e riscatto. In OGR Torino, luogo simbolo della transizione verso nuovi modelli di produttivit\u00e0, le installazioni, le sculture, i video e le performance di tredici artisti invitano a osservare i resti di un recente passato industriale e le ambivalenze di nuove condizioni lavorative. Vogliamo tutto prende il titolo da un romanzo dell’artista e scrittore Nanni […]<\/p>\n  

Continua a leggere...<\/a><\/div><\/p>","protected":false},"author":1009,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[44800,53709,9894,10357,44545,44441,87,28308,23335,26,47,35185,17505,35188,64,28369,51665,4625],"tags":[421813,421806,421816,108258,421811,398610,421809,421810,421812,421815,376777,421805,421807,355195,421814,4821,421808,376779],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/24348"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1009"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=24348"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/24348\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":24355,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/24348\/revisions\/24355"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=24348"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=24348"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=24348"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}