{"id":34572,"date":"2024-10-11T19:41:10","date_gmt":"2024-10-11T19:41:10","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/?p=34572"},"modified":"2024-10-11T19:41:10","modified_gmt":"2024-10-11T19:41:10","slug":"franca-pisani-a-pietrasanta-con-il-balcone-del-cielo-celebra-le-donne-e-i-suoi-50-anni-darte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/2024\/10\/11\/franca-pisani-a-pietrasanta-con-il-balcone-del-cielo-celebra-le-donne-e-i-suoi-50-anni-darte\/","title":{"rendered":"Franca Pisani a Pietrasanta con \u201cil Balcone del Cielo\u201d celebra le donne e i suoi 50 anni d\u2019arte"},"content":{"rendered":"

\"\"<\/a>Dopo tanti anni trascorsi nel vivace Oltrarno fiorentino, alcuni anni fa\u00a0 Franca Pisani decise di trasferirsi e lavorare a\u00a0Pietrasanta<\/strong>, in Versilia; ed \u00e8 qui, nel suggestivo\u00a0Complesso monumentale di Sant’Agostino di Piazza del Duomo<\/strong>, che il prossimo 26 ottobre 2024 si inaugurer\u00e0\u00a0\u201cIl\"\"<\/a> balcone del cielo\u201d<\/em>,\u00a0mostra personale antologica<\/strong>\u00a0con cui l’Artista intende festeggiare il proprio mezzo secolo d’attivit\u00e0 artistica.<\/p>\n

Inoltre l’esposizione – che sar\u00e0 a ingresso libero e\u00a0proseguir\u00e0 fino al 9 febbraio 2025\u00a0\u2013 porr\u00e0 in evidenza anche un altro aspetto della pluridecennale azione di Franca Pisani – la quale si definisce \u00abun’antica ribelle che ha operato e sono tuttora attiva nelle dinamiche della lotta per la condizione della donna nella societ\u00e0<\/em>\u00bb – rivelandosi una vera e propria celebrazione dell’universo femminile.<\/p>\n

Curata da Alberto Dambruoso, la mostra nasce idealmente all’indomani di “Sette anni di arte concettuale a Firenze (1974-1981)<\/em>“, la conferenza che Franca Pisani ha tenuto nell’Auditorium degli Uffizi nel marzo del 2023, per illustrare le proprie radici artistiche che affondano nell’arte concettuale e nella poesia visiva che oltre mezzo secolo fa ebbero un grande impulso a Firenze, prima con esponenti come Ketty La Rocca ed Eugenio Miccini, e poi grazie allo Studio d’artista di Franca Pisani, vera fucina di idee e di rapporti con le realt\u00e0 artistiche di tutta Europa.<\/p>\n

Poi nel 2016 il trasferimento del proprio studio a Pietrasanta – \u00abper vivere e lavorare il pi\u00f9 vicino possibile all’arte<\/em>\u00bb disse una volta l’Artista \u2013 e l’avvio di una nuova fase creativa, ricca di ricerche e sperimentazioni, che ha gi\u00e0 dato frutti molto apprezzati.<\/strong><\/p>\n

Quindi l’occasione di \u00abun’antologica sotto casa<\/em>\u00bb, come ha definito Franca Pisani la sua nuova mostra: \u00abCi siamo conosciuti personalmente in occasione di uno dei tanti eventi culturali che ospitiamo in citt\u00e0<\/em>\u00a0\u2013 ricorda il sindaco e assessore alla cultura \"\"<\/a>di Pietrasanta, Alberto Stefano Giovannetti \u2013\u00a0e, parlando con Franca, ho scoperto che avrebbe presto festeggiato i suoi primi 50 anni di attivit\u00e0 artistica e che mai, finora, aveva esposto a Pietrasanta. Quale migliore occasione, quindi, per allestire la sua prima mostra: Franca si \u00e8 resa subito disponibile, abbiamo visionato insieme i suoi lavori e non vedo l’ora che anche il pubblico possa apprezzarli, raccolti in questa antologia frutto di un percorso artistico di grande pregio, passato dai pi\u00f9\"\"<\/a> grandi poli espositivi nazionali e internazionali<\/em>\u00bb.<\/p>\n

Protagonista di mostre in Italia (tre volte alla Biennale di Venezia) e all’estero (da Parigi a Monaco di Baviera, da Chicago a New York, da Madrid a Berlino),\u00a0Franca Pisani ha scelto di confezionare la propria antologica a ritroso, partendo cio\u00e8 dalle opere pittoriche frutto dei suoi ultimi stati d’animo, con il colore tornato finalmente a imporsi sul nero e dove si guarda al futuro con rinnovato ottimismo, per giungere alle testimonianze dei primi anni di attivit\u00e0 artistica, il tutto lungo\u00a0un percorso che dura da 50 anni\u00a0e durante il quale Pisani ha sempre dimostrato una speciale sensibilit\u00e0 per il rispetto dei diritti delle donne.<\/strong> E come si conviene in certi casi, non mancheranno novit\u00e0, opere gi\u00e0 note, pezzi unici e la consueta variet\u00e0 di supporti materici e tecniche espressive che da sempre caratterizzano l’arte di Franca Pisani.<\/p>\n

Il Complesso di Sant’Agostino \u2013 realizzato tra il XV e il XVI secolo – sar\u00e0 invaso dalle realizzazioni di Pisani: nella grande chiesa, nei chiostri e nei giardini adiacenti, sar\u00e0 un susseguirsi di pitture, sculture, installazioni, opere di vario genere – compresi alcuni frammenti di Album Operozio e di Manumissio, rispettivamente i progetti di avvicinamento e di allontanamento dall’arte concettuale della seconda met\u00e0 degli anni Settanta – provenienti alcune mostre tenute nello Studio d’Artista di Franca Pisani nell’Oltrarno fiorentino, uno dei cuori popolari del capoluogo toscano.<\/p>\n

\"\"<\/a>Il percorso espositivo.<\/strong> Dopo la conferenza agli Uffizi del marzo 2023, che ha “storicizzato” l’appartenenza di Franca Pisani al gruppo dei capiscuola della “poesia visiva” e della “arte concettuale”, ha preso vita il progetto dei\u00a0black<\/em>\u00a0che si ammirer\u00e0 nella grande chiesa sconsacrata di Pietrasanta.<\/strong><\/p>\n

Si tratta di\u00a0dieci teleri\u00a0(he ricordano le grandi tele molto diffuse in Veneto nel XVI secolo)\u00a0di dimensioni notevoli, dipinti su fondo nero caravaggesco. Le tracce segniche e lo spazio mentale dimostrano come la pittura di Franca Pisani sia tornata al colore: risplendono infatti i gialli dei girasoli di Van Gogh, come i campi della “sua” Maremma, i rossi vermiglio del tramonto, gli azzurri cobalto, i verdi\"\"<\/a> turchese del mare d’estate.<\/p>\n

E poi ci sono le\u00a0figure femminili, che appartengono alla storia artistica di Franca Pisani e che sui teleri si presentano con un nuovo appeal: \u00abLe donne rappresentate da Franca Pisani in questi grandi teleri<\/em>\u00a0\u2013 dice Alberto Dambruoso, curatore della mostra –\u00a0sono le eroine silenziose di tutti i giorni. Sono le nostre madri che ci hanno cresciuto, quelle che hanno rinunciato alla carriera per amore dei figli e dei propri compagni, quelle che hanno combattuto per i propri sacrosanti diritti all’interno di una societ\u00e0 che tuttavia non le considera ancora pari all’uomo<\/em>\u00bb.<\/p>\n

Per esaltare l’architettura ad una sola navata della Chiesa, il cui pavimento \u00e8 disposto su vari livelli che si adeguano alla pendenza del terreno, saranno realizzati\u00a0dieci parallelepipedi in legno\u00a0che\u00a0accoglieranno le grandi tele che misurano 300 x 300\u00a0centimetri per formare una sorta di percorso. I visitatori saranno infatti accompagnati fino alla sala del coro, nel retro del Pulpito, dove la\u00a0scultura in marmo statuario\u00a0dell’Altissimo, denominata\u00a0Archeosegno<\/em>\u00a0(esposta per la prima volta alla Biennale di Venezia del 2017) risulta il prezioso messaggio segnico tridimensionale della mostra, dal peso di circa 30 kg, che misura 120×40 centimetri e fu realizzato nei laboratori della Henraux di Querceta “scavando” un iniziale blocco lapideo di circa mezza tonnellata.<\/p>\n

Ne\"\"<\/a>lla vicina Sala del Capitolo trover\u00e0 spazio un’altra sezione della mostra, sospesa fra arte e scienza, con lo scopo di rendere partecipe la comunit\u00e0 dell’importanza e della bellezza della flora marina. Le opere ritraggono dei veri e propri acquari dove le alghe sono benefiche produttrici di ossigeno, utili per gli esseri marini e terrestri, che\"\"<\/a> vengono utilizzate nell’industria come valide sostitute delle plastiche, oltre ad essere degli eccezionali filtri marini.<\/strong>\u00a0L’Artista ha selezionato decine di tipi di alghe da tutto il mondo, studiandone le propriet\u00e0 e l’azione.\u00a0Le opere saranno 12 delle dimensioni di 150 x 100 centimetri, cui si somma una scultura composta da sabbie e polimeri che misura 50 x 50 x 250 centimetri, del peso di 80 kg, per ricordare l’erosione delle dune.<\/p>\n

Quindi\u00a0nella Sala dei Putti saranno esposte le opere essenziali del percorso artistico storico. La mostra propone infatti momenti unici e preziosi come gli Attraversamenti, dedicati alla sua rivoluzione ideologica oltre che formale. E poi le passate esperienze di\u00a0poesia visiva e arte concettuale, l’amicizia e collaborazione con Eugenio Miccini e Ketty la Rocca, recentemente riscoperta dopo un lungo disinteresse, che lavorava sulla condizione femminile, tra i pochi esempi di arte femminista italiana.<\/strong><\/p>\n

\u00c8 in questa sala che Franca Pisani espone\u00a0Album Operozio<\/em>, del 1976, pubblicazione manuale indipendente (le cui 50 copie furono\"\"<\/a> realizzate in carta pergamena) che \u00e8 nella collezione della Biblioteca Hertziana di Monaco, della Yale University del Connecticut. Nel gennaio 1977 il direttore del Centre Boubourg di Parigi, Pontus Hulten, la invit\u00f2 all’inaugurazione del Museo e con\u00a0Album Operozio<\/em>\u00a0si ebbe un esempio di creativit\u00e0 artistica libera e incondizionata. Fu inoltre acquisito dal Museo National Centro Arte Reina Sofia di Madrid, dall’Universit\u00e0 La Sapienza di Roma. Sempre nel Chiostro Pisani si potr\u00e0 ammirare\u00a0Manumissio<\/em>, pubblicazione del 1977 curata da Enrico Crispolti, manifesto illuminato che si allontana dall’arte concettuale a vantaggio di un ritorno al manufatto.<\/p>\n

Completano la mostra\u00a0alcune sculture e installazioni\u00a0che\u00a0stazioneranno negli spazi all’aperto del complesso di Sant’Agostino. Ci saranno due realizzazioni del 2008 (Il gioco e il mito e L’erosione delle sabbie) e una del 2009 (Anima primitiva in bronzo) che Pisani espose alla Biennale di Venezia dello stesso anno.<\/strong><\/p>\n

Dunque si tratta di opere che rappresentano un deciso passo in avanti nella sua indagine artistica, per giungere alla definizione di quel suo segno assoluto passato-presente, l’idea mediterranea di una natura che unisce pittura, scultura e installazione un progetto complesso che vede nelle potenzialit\u00e0 dello spazio della Sala dei Putti l’installazione di\u00a0Tre nomadi<\/em>, figure antropomorfe in polimeri, tela e ossidi a grandezza naturale – esposti nel Padiglione Italia diretto da Vittorio Sgarbi alla Biennale d’arte di Venezia del 2011 – che rappresentano l’anello di congiunzione di tutto, passaggi storici che hanno reso appassionante il percorso d’arte di Franca Pisani iniziato 50 anni fa.<\/strong><\/p>\n

Carlo Franza <\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/em><\/p>\n

\u00a0<\/strong><\/em><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Dopo tanti anni trascorsi nel vivace Oltrarno fiorentino, alcuni anni fa\u00a0 Franca Pisani decise di trasferirsi e lavorare a\u00a0Pietrasanta, in Versilia; ed \u00e8 qui, nel suggestivo\u00a0Complesso monumentale di Sant’Agostino di Piazza del Duomo, che il prossimo 26 ottobre 2024 si inaugurer\u00e0\u00a0\u201cIl balcone del cielo\u201d,\u00a0mostra personale antologica\u00a0con cui l’Artista intende festeggiare il proprio mezzo secolo d’attivit\u00e0 artistica. Inoltre l’esposizione – che sar\u00e0 a ingresso libero e\u00a0proseguir\u00e0 fino al 9 febbraio 2025\u00a0\u2013 porr\u00e0 in evidenza anche un altro aspetto della pluridecennale azione di Franca Pisani – la quale si definisce \u00abun’antica ribelle che ha operato e sono tuttora attiva nelle dinamiche della […]<\/p>\n  

Continua a leggere...<\/a><\/div><\/p>","protected":false},"author":1009,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[44800,59281,53889,53888,53710,9894,10357,44441,87,26,17505,35188,28369,17494],"tags":[595773,595774,54422,355195],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34572"}],"collection":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1009"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=34572"}],"version-history":[{"count":10,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34572\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":34595,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/34572\/revisions\/34595"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=34572"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=34572"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=34572"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}