{"id":5529,"date":"2015-07-14T21:09:57","date_gmt":"2015-07-14T21:09:57","guid":{"rendered":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/?p=5529"},"modified":"2015-07-14T21:11:21","modified_gmt":"2015-07-14T21:11:21","slug":"piero-di-cosimo-1462-1522-eccentrico-pittore-fra-rinascimento-e-maniera-in-mostra-alla-galleria-degli-uffizi-a-firenze","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/blog.ilgiornale.it\/franza\/2015\/07\/14\/piero-di-cosimo-1462-1522-eccentrico-pittore-fra-rinascimento-e-maniera-in-mostra-alla-galleria-degli-uffizi-a-firenze\/","title":{"rendered":"Piero di Cosimo (1462-1522) eccentrico pittore fra Rinascimento e Maniera in mostra alla Galleria degli Uffizi a Firenze."},"content":{"rendered":"

\"1434366414043_2a2\"<\/a>\"1434366479193_3a2\"<\/a>Si deve alla lungimiranza e alla storica cultura di Serena Padovani, gi\u00e0 direttrice della Galleria Palatina di Firenze, l\u2019idea di proporre una mostra dedicata a Piero di Cosimo, pittore del Rinascimento fiorentino originale, fantasioso, straordinario narratore di favole, ma la cui notoriet\u00e0, al di fuori del ristretto mondo degli storici d\u2019arte e dei collezionisti, non ha mai, ingiustamente, raggiunto quella di maestri suoi contemporanei, come Filippino Lippi o Fra’ Bartolomeo. L’ interesse verso questo pittore e l\u2019attualit\u00e0 del tema erano attestati dalla contemporanea intenzione della National Gallery di Washington – uno dei maggiori musei degli Stati Uniti dove sono e sposti capolavori assoluti di artisti quali Leonardo da Vinci o Vermeer – di procedere anch\u2019essa nell\u2019organizzazione di un\u2019esposizione monografica dedicata a Piero di Cosimo. Da questo comune obiettivo \u00e8 nata una collaborazione che ha portato all\u2019organizzazione di due eventi espositivi per il 2015, di cui il primo, presso il museo americano, si \u00e8 concluso il 3 maggio scorso. Due eventi distinti e non una mostra in due tappe, perch\u00e9, sebbene una trentina di dipinti di Piero di Cosimo figurino sia nell\u2019esposizione della National \"1434366542389_4a2\"<\/a>Gallery che in quella degli Uffizi, le due mostre hanno seguito progetti diversi, con un\u2019articolazione pi\u00f9 contenuta e strettamente monografica a Washington, pi\u00f9 ampia \u2013 circa 100 opere – nell’esposizione di Firenze, comprendente anche disegni di Piero di Cosimo oltre ad alcuni dipinti e disegni di diversi maestri dialoganti con Piero, quali Filippino \"1434366632488_5a2\"<\/a>Lippi, Fra\u2019 Bartolomeo e \"1434366696328_6a1\"<\/a>Lorenzo di Credi . <\/strong>
\nFra le opere presenti solo alla mostra della Galleria degli Uffizi, spicca la tavola con la Morte di una ninfa della National Gallery di Londra, capolavoro commovente e dal soggetto ancora misterioso, che fin dal XIX\u00b0 secolo ha stimolato la fantasia di altri artisti. La mostra fiorentina ricostruisce il percorso artistico di Piero di Cosimo, a partire dalla formazione nella bottega di Cosimo Rosselli<\/strong> – maestro dal quale deriv\u00f2 fra l\u2019altro il nome con cui divenne noto – seppure il suo vero nome fosse Piero di Lorenzo.\"1a2\"<\/a>
\nGli incontri determinanti con l\u2019arte di Leonardo da Vinci e dei pittori fiamminghi, stimolarono nel maestro la capacit\u00e0 di osservare la natura \"simonetta-vespucci\"<\/a>e la realt\u00e0 circostante con incantata meraviglia, trasportandone di volta in volta frammenti nei dipinti di soggetto sacro, dove si arricchiscono di significati simbolici. Ma seguire le opere di Piero di Cosimo vuol dire anche addentrarsi nella storia fiorentina del Rinascimento, dall\u2019et\u00e0 Laurenziana, epoca alla quale risalgono dipinti di straordinaria qualit\u00e0 come la Visitazione (Washington, National Gallery) eseguita, per la cappella di Piero di Gino Capponi<\/strong> – proprio quel Pier Capponi noto per aver difeso la citt\u00e0 contro Carlo VIII \u2013 nella chiesa di Santo Spirito, o il ciclo con Storie dell\u2019Umanit\u00e0 primitiva eseguito per il palazzo dei Del Pugliese, di cui sono presenti le due scene di Caccia del Metropolitan Musem di New York e la suggestiva veduta di un edificio in costruzione del museo di Sarasota.
\nAll\u2019epoca della Repubblica fiorentina di fra’ Girolamo Savonarola e Piero Soderini risale, fra gli altri, il dittico con le effigi di Giuliano da Sangallo e di Francesco Giamberti (Amsterdam, Rijksmuseum), tra i ritratti pi\u00f9 straordinari di tutto il Rinscimento fiorentino, mentre all\u2019epoca della restaurazione medicea del secondo decennio del XVI\u00b0 secolo \u00e8 riconducibile la fantasiosa tavola con Perseo che libera Andromeda (Galleria degli Uffizi), che ornava la camera nuziale di Filippo Strozzi e Clarice de\u2019 Medici.<\/strong> Le opere di Piero di Cosimo ci introducono infatti anche al mondo colto e raffinato dei suoi committenti, i Del Pugliese, gli Strozzi, i Vespucci, che commissionarono cicli pittorici di tema mitologico per le loro dimore, nei quali il pittore raggiunge i vertici pi\u00f9 alti nell\u2019abilit\u00e0 narrativa, nella ricchezza dei dettagli, nella variet\u00e0 di figure, costumi, scenari che fanno appena intuire quale dovesse essere la meraviglia degli apparati per sfilate e delle scenografie ideati dal maestro e descritti nella sua vita da Giorgio Vasari. Il processo creativo del maestro \u00e8 documentato dai rari disegni di sua mano, presenti, come abbiamo detto, solo nella mostra di Firenze poich\u00e9 ragioni di conservazione non consentivano un periodo di esposizione superiore ai due, tre mesi. Pittore solitario, al limite della misantropia, secondo quanto racconta il suo principale biografo Giorgio Vasari, anticonvenzionale, incolto nel suo aspetto, eccentrico – per usare un\u2019espressione cara a Federico Zeri – Piero mostra affinit\u00e0 con Leonardo da Vinci per l\u2019interesse verso la natura e la raffigurazione degli stati d\u2019animo, come attesta, fra gli altri, l\u2019intensit\u00e0 dei volti ridenti delle figure nel dipinto Madonna col Bambino e angeli della Fondazione Cini di Venezia. Come Leonardo fu uno sperimentatore e questa, in un momento che segna il passaggio dalla tradizionale pittura a tempera ad uovo a quella della pittura a olio, pu\u00f2 essere la ragione per cui diversi suoi dipinti risultano danneggiati.<\/strong> Antiche ridipinture nascondevano, ad esempio, il vero aspetto di una pala d\u2019altare raffigurante il Matrimonio mistico di Santa Caterina e Santi, gi\u00e0 ricordata da Vasari nella distrutta chiesa di San Pier Gattolini, fortunosamente riemersa in una collezione privata fiorentina. L\u2019impegnativo restauro dell’opera, intrapreso in occasione della mostra, ha rivelato l\u2019indiscussa appartenenza ad un unico complesso di questa tavola e della cimasa con Angeli, oggi nella National Gallery di Edimburgo; anch\u2019 essa appositamente restaurata per l’occasione, a Firenze;un riconoscimento internazionale dell\u2019altissimo livello professionale che caratterizza il mondo del restauro in Italia. Mostra da sottolineare in calendario per una visita, con opere rientrate in Italia e da non lasciasi sfuggire proprio perch\u00e9 attestano l\u2019epoca di trapasso fra Quattrocento e Cinquecento e, dunque, da non perdere.<\/strong><\/p>\n

CarloFranza<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Si deve alla lungimiranza e alla storica cultura di Serena Padovani, gi\u00e0 direttrice della Galleria Palatina di Firenze, l\u2019idea di proporre una mostra dedicata a Piero di Cosimo, pittore del Rinascimento fiorentino originale, fantasioso, straordinario narratore di favole, ma la cui notoriet\u00e0, al di fuori del ristretto mondo degli storici d\u2019arte e dei collezionisti, non ha mai, ingiustamente, raggiunto quella di maestri suoi contemporanei, come Filippino Lippi o Fra’ Bartolomeo. L’ interesse verso questo pittore e l\u2019attualit\u00e0 del tema erano attestati dalla contemporanea intenzione della National Gallery di Washington – uno dei maggiori musei degli Stati Uniti dove sono e […]<\/p>\n  

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