Asian Art Initiative del Guggenheim Museum di New York presenta la prima grande mostra in Europa dell’artista Yu Hong. ‘Yu Hong: Another One Bites the Dust‘ si tiene contemporaneamente alla 60ma Esposizione Internazionale d’Arte- La Biennale di Venezia   fino al 24 novembre 2024. La mostra è curata dalla dott.ssa Alexandra Munroe, Senior Curator at Large, Global Arts, Solomon R. Guggenheim Museum and Foundation. ‘Yu Hong: Another One Bites the Dust‘ presenta nuove opere figurative e narrative che rispondono al contesto architettonico e culturale della Chiesetta della Misericordia, una chiesa romanico-bizantina sconsacrata fondata dai frati agostiniani nel decimo secolo. Condizionata da questo sito architettonico, la mostra presenterà il lavoro […]

Fino al 20 ottobre 2024, il Mart di Rovereto dedica a Luigi Serafini un’approfondita antologica sulla vasta attività creativa dell’artista che investe i campi dell’architettura, del design, della pittura,   della scultura, della grafica, della fotografia e dell’arte digitale. A cura di Andrea Cortellessa, Denis Isaia, Pietro Nocita, Il sogno di Luigi Serafini nasce dalla profonda amicizia tra Vittorio Sgarbi e Luigi Serafini. Le carriere dei due si sono intrecciate fin dai tempi della prima edizione del Codex Seraphinianus, l’impresa universale di Serafini pubblicata in due tomi da un coraggioso Franco Maria Ricci nel 1981 e presentata in una mostra a Palazzo Grassi   a Venezia l’anno successivo. Stravagante ed enigmatico, […]

La Sicilia nel racconto visivo di Flavio Favelli in mostra al Real Albergo delle Povere di Palermo. Il Real Albergo delle Povere del Museo regionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Palermo presenta  fino all’8 settembre 2024 “La Sicilia e altre figure”, una mostra di Flavio Favelli che attraverso quattro nuclei tematici di opere – collage, sculture e installazioni – racconta il suo rapporto con la Sicilia, vista come luogo di imprevedibili visioni. Parallelamente alla mostra, l’artista realizzerà anche un intervento site specific per l’area verde del carcere Ucciardone. Nella sede espositiva del Real Albergo delle Povere del Museo regionale d’Arte Moderna e Contemporanea […]

La mostra dal titolo “Arte e Cucina e Cucina ad Arte. Tributo ad Alda Merini” dell’artista Linda Grittini che rientra in un progetto artistico internazionale, “CAPOLINEA FRISA’ “, da me ideato e diretto per FRISA’ BISTRO’, location internazionalmente nota, che focalizza l’attenzione su talune figure in progress della nuova stagione artistica europea. La mostra è visitabile fino al 30 luglio 2024. Qui al Frisà Bistrò di Via Alserio a Milano, in zona Isola quartiere, location à la page della città capoluogo lombarda, il patron è Paride Sansò e i suoi tre figli, Samuele, Gabriele e Joele, tre enfant prodigi, capaci […]

Arriva l’estate e riapre OCA Oasy Contemporary Art and Architecture, lo splendido luogo dedicato all’arte e all’architettura, che si svela al pubblico a 900 metri di altezza, sull’Appennino Pistoiese, all’interno dell’Oasi Dynamo. Sotto la direzione artistica di Emanuele Montibeller, come recita il nome stesso del luogo, ad OCA l’arte e l’architettura si integrano con la natura dell’oasi, ed attendono il visitatore dopo una lunga camminata nel bosco (ad OCA si arriva solo a piedi) per accoglierlo con una mostra, all’interno di uno spettacolare spazio espositivo ricavato da un ex stalla, e, presto, con un percorso all’aperto, con installazioni ambientali di […]

A Roma, alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, al via l’iniziativa “Artista alla GNAM” che propone, a partire da “Emilio Isgrò: Protagonista 2024”, un programma di “artisti in visita”, ovvero di visiting artist, concepito con la formula “un anno, un artista, una sala”. Come accade in alcune istituzioni internazionali, il museo “ospiterà” un artista italiano per un anno, organizzando una serie di incontri ed esponendo in una sala una selezione significativa delle sue opere. L’iniziativa, promossa e organizzata dal direttore della GNAM Cristina Mazzantini, in collaborazione con l’Archivio Emilio Isgrò, grazie al contributo di Intesa Sanpaolo e Techbau, main sponsor, con […]

E’ mancato al mondo dell’arte, ai familiari, agli amici, agli studiosi del mondo artistico, Pino Pinelli, non solo un grande artista della contemporaneità, ma soprattutto un grande signore, così mi piace ricordare l’amico fraterno, il sodale di tanti eventi, come ricordo il viaggio che facemmo insieme da Milano a Morterone in Casa Invernizzi, tanti anni fa.  Ora le gallerie A arte Invernizzi e Artra di Milano inaugurano martedì 21 maggio 2024, alle ore 18, una mostra personale di Pino Pinelli, nata da un’intervista di Tommaso Trini con l’artista. A partire dagli inizi degli anni Settanta Pino Pinelli ridefinisce il concetto […]

Se avete segnato in agenda la visita alla Biennale d’Arte di Venezia 2024, cancellatela e non perdete tempo. Non ne vale la pena, perché è un Luna Park per bambini. La Biennale di Pietrangelo Buttafuoco e di Pedrosa è perdente su tutti i fronti. Girando fra i Padiglioni ne ho sentite di tutti i colori, per non parlare del Padiglione Italia che pare tutto fuorchè italiano. D’altronde già il titolo della Biennale dice “Stranieri ovunque” e poichè nelle città siamo sommersi da stranieri, immersi in  mille lingue babeliche, non c’è bisogno che andiate a Venezia. I soldi che il Ministro […]

La Repubblica di San Marino partecipa alla 60ma Esposizione Internazionale d’Arte – La Biennale di Venezia con il progetto Nomader di Eddie Martinez, a cura di Alison M. Gingeras. In esposizione, un nuovo corpus di opere dell’artista americano, pensate appositamente per La Fucina del Futuro (Calle San Lorenzo 5063B, Castello), sede del Padiglione in continuità con la Biennale Architettura 2023. Il Padiglione di San Marino è progettato e realizzato da FR Istituto d’Arte Contemporanea S.p.a., azienda sammarinese che fa capo a Roberto Felicetti, Vincenzo Rotondo e Alessandro Bianchini, con il supporto della Segreteria di Stato per l’Istruzione e la Cultura e la supervisione del commissario Paolo Rondelli e del vice commissario Riccardo Varini. La […]

Tre pilastri dell’arte del secondo Novecento sono stati Lucio Fontana, Piero Manzoni e Arturo Vermi; Vermi promosse un lavoro di linee, sequenze di linee, architetture del segno e del tempo (l’annologio), per segnare e disegnare il tempo che passa inesorabile. Lucio Fontana ha mirato le sue ricerche sullo spazio, sul mondo, sullo spazialismo eternandolo attraverso il taglio e il buco, basti pensare alla serie di “Concetto spaziale- La fine di Dio” del 1963, grandi ovali (ben 38) che si distinguono per i buchi, gli squarci e i tagli; dice Fontana: “Dio è invisibile, Dio è inconcepibile. Dunque, oggi un artista […]