Terre inquiete è la personale di Tullio Pericoli, allestita al Museo del Paesaggio di Verbania, sul Lago Maggiore, fino al 1° novembre 2026 nella sede di Palazzo Viani Dugnani (via Ruga, 44). Terre inquiete presenta la figura e l’opera di Tullio Pericoli attraverso uno dei temi a lui più cari e congeniali, quello della natura e del paesaggio. 50 le opere esposte, metà delle quali inedite. A partire dall’immagine-guida della mostra, “L’osservatore di paesaggi”: un uomo si affaccia su una veduta che diventa spunto per una riflessione sull’attualità. Alla mostra si accompagna il catalogo edito dal Museo del Paesaggio di Verbania. A lungo noto soprattutto per la sua […]

La GAM–Galleria Civica d’Arte Moderna e Contemporanea di Torino presenta fino al 1 novembre 2026 Vincenzo Agnetti.    “Oggi è un secolo” a cura di Chiara Bertola con Virginia Lupo, una mostra realizzata nell’ambito della Quarta Risonanza in collaborazione con l’Archivio Vincenzo Agnetti, per celebrare il centenario della nascita dell’artista, tra le figure più rilevanti dell’arte concettuale italiana del secondo Novecento. Il progetto espositivo, che si sviluppa nello spazio accanto alla Videoteca, prende avvio dall’opera Photo-graffia (1980), appartenente alla Collezione della GAM e acquisita nel 2024 grazie alla Fondazione Arte CRT. A partire da quest’opera della Collezione, la mostra raccoglie una selezione di lavori legati alla sperimentazione dell’artista sul […]

Il MAXXI Museo Nazionale delle Arti del XXI secolo presenta fino al 20 settembre 2026  la mostra “Creature, Creatori. San Francesco e l’arte contemporanea”, a cura di Beatrice Buscaroli, promossa e prodotta dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura e dalla Fondazione MAXXI – Museo nazionale delle arti del XXI secolo, nell’ambito delle Celebrazioni dell’ottavo Centenario della morte di San Francesco d’Assisi. La mostra va oltre l’immagine iconografica di San Francesco per raccontarne il modo di guardare il mondo e il valore etico del suo pensiero. La sua visione, espressa nel Cantico delle Creature, diventa un punto di partenza […]

In un inedito confronto con il capolavoro del Pontormo, l’opera di Raffaello Sanzio rientra nel capoluogo abruzzese grazie alla collaborazione tra Comune dell’Aquila, Museo Nazionale d’Abruzzo, Museo del Prado, Ambasciata di Spagna e Diocesi di Pistoia. Ritorno storico per “La Visitazione” di Raffaello a L’Aquila, opera proveniente dalla chiesa di San Silvestro, che segna uno dei momenti apicali del programma dell’anno della cultura; il progetto espositivo, “La visitazione all’Aquila. Raffaello e Pontormo”, ideato dal Museo nazionale d’Abruzzo, è sostenuto e finanziato dal Comune dell’Aquila nell’ambito della scheda di intervento RESTART 2; l’esposizione è aperta al pubblico al Castello cinquecentesco dal […]

Al VIVE-Vittoriano e Palazzo Venezia aperta la mostra “La Maddalena di Piero di Cosimo: arte, storia e vite di donne nel Rinascimento fiorentino”, a cura di Edith Gabrielli, con la consulenza storica di Fernanda Alfieri, Serena Galasso e Isabella Lazzarini, a Palazzo Venezia, negli ambienti che un tempo ospitavano le cucine, restaurati e riaperti per l’occasione. La mostra ruota intorno a una preziosa tavola di Piero di Cosimo (1462-1522), La Maddalena, custodita nella collezione delle Gallerie Nazionali d’Arte Antica di Palazzo Barberini e concessa in prestito al VIVE nell’ambito di un accordo strategico tra le due istituzioni museali. Quando realizza […]

A centocinquanta anni dalla nascita e a 100 dalla decorazione riaprono le sale che DUILIO CAMBELLOTTI ideò a Castel Sant’Angelo, per rileggere la formazione del grande artista – artigiano del Novecento. Fino al 6 settembre 2026 Castel Sant’Angelo le Sale Cambellotti, straordinari ambienti decorati da Duilio Cambellotti tra il 1925 e il 1926 e situati accanto alla celebre terrazza dell’Angelo sono aperte al pubblico. L’occasione è la mostra Cambellotti. Tutto diventa forma. Tessili e decorazione tra visione e materia, curata da Luca Mercuri, direttore del Pantheon e Castel Sant’Angelo, con la collaborazione scientifica dell’Archivio dell’Opera di Duilio Cambellotti e sotto […]

Recentemente Bruno Mangiaterra ha disseminato la sua arte in mostre prestigiosissime, dalla Casa Museo Osvaldo Licini a Monte Vidon Corrado nelle Marche al Circolo degli Esteri di Roma, ora è la volta di Torino con una personale dal titolo “tra indivisibile e dicibile” alla CSM Farm Gallery, visitabile fino al 20 giugno 2026; e sempre a Torino, contemporaneamente un “incontro” a due Mangiaterra-Bersezio nell’Atelier Bersezio. Ma quando si parla di Mangiaterra pur tralasciando valenze di collegamento con artisti europei e internazionali che non servono a dargli più luce, il suo apprendimento e la sua partenza è nell’Accademia di Belle Arti […]

Il MAN, Museo d’Arte della Provincia di Nuoro, ospita fino al 14 giugno 2026 la mostra Il capitale che cresce di Monica Biancardi, progetto vincitore del PAC – Piano per l’Arte Contemporanea 2025, promosso dalla Direzione Generale Creatività Contemporanea del Ministero della Cultura. La mostra, a cura di Chiara Gatti, nasce dall’acquisizione di undici fotografie in bianco e nero che documentano, tra il 2009 e il 2023, la crescita delle gemelle beduine Sara e Sarah, incontrate dall’artista durante uno dei suoi numerosi viaggi in Palestina. Nel corso di diciassette anni, Biancardi ha seguito con costanza, rispetto e straordinaria sensibilità le […]

Nel centenario della nascita di Dario Fo, la Stamperia Pascucci, storica bottega di Gambettola che nel 2026 festeggia 200 anni di attività, celebra il lungo legame che ha unito il premio Nobel alla realtà artigianale romagnola. Grazie a Primo Grassi, sindaco di Cesenatico alla fine degli anni Cinquanta e protagonista dello sviluppo turistico della Riviera romagnola, Dario Fo scoprì la bottega di Gambettola negli anni Sessanta. Da quel primo incontro nacque un forte legame, alimentato dalla comune passione per l’arte, la pittura e il lavoro artigianale. Negli anni, Fo tornò più volte, da solo o insieme alla moglie Franca Rame, […]

Marco Tirelli (Roma,1956), tra i principali protagonisti del rinnovamento della pittura avviato in Italia e all’estero alla fine degli anni Settanta, presenta un’inedita mostra-installazione di grande impatto visivo, in grado di testimoniare lo stato più avanzato della sua ricerca. L’iniziativa rinnova l’invito a un importante artista italiano a realizzare un progetto inedito per le sale 9, 10, 11 e 12 di Palazzo Esposizioni. Tirelli per questa occasione ha ideato un nucleo di opere che si configura come un’unica grande installazione, un ciclo pittorico e mentale in cui ogni lavoro, pur nella propria autonomia, si inserisce in una trama organica e continua, […]