E’di Joseph Kosuth “vedere le cose”, così recita il titolo dell’installazione site-specific realizzata dall’artista nel 2025 e ora visibile permanentemente, divenendo quasi parte integrande dell’architettura, sulla facciata laterale del Museo del Novecento, lato Via Marconi. Parrebbe l’invito a cercare la profondità delle cose, quasi ispirato da Alberto Savinio, fratello di De Chirico. Con il neon, Joseph Kosuth (Toledo, Ohio, 1945) lavora da quando aveva vent’anni. Era la metà degli Anni Sessanta, “avevo bisogno di qualcosa che avesse la capacità di poter scomporre, scorporare” racconta oggi. Una pratica sviluppata di pari passo – e funzionale – con la ricerca artistica sul […]

Il manoscritto mette a confronto le date convenzionali con quelle dei fenomeni celesti, rivelando grande accuratezza nel computo del tempo. Custodito a Firenze nella Biblioteca Medicea Laurenziana e scoperto grazie a uno studio del Consiglio nazionale delle ricerche, il calendario anticipa di oltre sette secoli la comprensione di una questione che avrebbe trovato soluzione soltanto con la Riforma Gregoriana A Firenze torna alla luce un calendario realizzato nell’813, dove già viene corretto lo scarto tra calendario giuliano e anno solare. Il ritrovamento retrodata di oltre sette secoli la piena consapevolezza di questo fenomeno, formalizzata solo con la Riforma Gregoriana del […]

Franco Manzoni illustre poeta e saggista non finisce mai di lasciarsi scoprire sempre nuovo e prezioso, per gli scritti che ci sottopone e oggi eccone uno portato a termine unitamente a un suo allievo, Marco Sbrana. Si tratta di “Soffrente scriba. D’Annunzio e il suo Notturno” (pp. 71, prefazione di Emilio Zucchi, Algra editore, Viagrande/Catania, Euro 10). I due saggisti, Franco Manzoni e Marco Sbrana suo allievo,   hanno qui messo in evidenza come D’annunzio sommo poeta, unico  e ancor più sommo,  descrive,  comprende e  porta a evidenza  il senso universalmente esperibile  dell’incolore quotidianità, delle insensate abitudini, del grigiore della noia, […]

Si chiama Monsignor Antonio Suetta, è Vescovo di Ventimiglia-San Remo, e ha appena messo nero su bianco ciò che in Italia nessun pastore-vescovo, dal Nord al Sud, dalla Diocesi di Udine alla Diocesi di Ugento-Santa Maria di Leuca, osava più dire pubblicamente: i musulmani che vivono sul nostro territorio devono essere evangelizzati. L’ha scritto in una Lettera Pastorale firmata nella Solennità di Pentecoste, 24 maggio 2026 Titolo: «Non c’è amore più grande». Destinatari: i fedeli della sua Diocesi — ma le sue parole hanno superato subito i confini della Liguria, e sono arrivate a noi e a migliaia di italiani, compresi vescovi, sacerdoti […]

La Galleria Susanna Orlando di Pietrasanta presenta ESSERE MARE, tra gli ossi di seppia, a cura di Beatrice Audrito e Susanna Orlando, visitabile fino al 18 agosto 2026. Una riflessione sul paesaggio e sull’atmosfera della Versilia come luogo generatore di linguaggi artistici, ma anche come matrice emotiva e culturale capace di influenzare lo stesso sguardo collezionistico e curatoriale di Susanna Orlando nel corso dei suoi cinquant’anni di attività. Per decenni, tra il mare e le Alpi Apuane, pittori, scultori, poeti e scrittori hanno attraversato e abitato la Versilia non soltanto come luogo di villeggiatura, ma come spazio mentale, laboratorio di relazioni, […]

L’artista di fama internazionale Marina Abramović entrerà nella storia nel 2026 come prima donna a essere onorata con una grande mostra alle Gallerie dell’Accademia di Venezia. “Marina Abramović: Transforming Energy”, presentata e inaugurata nell’ambito della 61ª  Biennale di Venezia il 6 maggio 2026, resterà aperta fino al 19 ottobre 2026. La mostra celebra l’80° compleanno dell’artista e stabilisce un dialogo profondo tra la sua pionieristica arte performativa e i capolavori del Rinascimento che hanno plasmato l’identità culturale di Venezia. Curata da Shai Baitel, direttore artistico del Museo d’Arte Moderna (MAM) di Shanghai, in stretta collaborazione con l’artista, la mostra si sviluppa sia nelle gallerie della […]

Una grande mostra diffusa racconta oltre duemila anni di storia di Roma attraverso la moneta, uno dei più potenti strumenti di rappresentazione politica, economica, ideologica e culturale elaborati dall’Occidente. “Roma in moneta: arte e potere nella storia della città eterna” è il progetto espositivo promosso dal Ministero della Cultura, che  vive allestito dal 1 luglio al 27 settembre a Roma negli spazi del VIVE – Vittoriano e Palazzo Venezia, del Parco archeologico del Colosseo e del Museo Nazionale Romano. Mezzo di scambio, emblema del potere, veicolo di propaganda, oggetto artistico e supporto di memoria, la moneta ha accompagnato per secoli la costruzione dell’identità di Roma e della […]

Sabato 4 luglio 2026, alle ore 19, il MAB – Centro d’Arte Contemporanea di Bari Sardo inaugura Horacio García Rossi: GRAVitazioni tra Parigi e la Sardegna, mostra a cura di Caterina Ghisu e Nicoletta Zonchello, direttrice del MAB. La mostra ricostruisce una storia inedita: il legame di Horacio García Rossi con la Sardegna, e in particolare con l’Ogliastra, dove l’artista soggiornò a più riprese dal 1975 al 1978. Realizzata in collaborazione con la Galerie Lélia Mordoch di Parigi, la mostra si apre a breve distanza dalla scomparsa di Julio Le Parc, ultimo membro fondatore ancora in vita del Groupe de Recherche d’Art Visuel (GRAV), del quale García […]

La mostra  che incornicia la bella figura di  Giuliano Vangi, scultore di chiara fama, da qualche giorno aperta  e visitabile fino al 6 settembre 2026,  è dedicata ad una significativa selezione dei disegni all’interno di tutta l’opera dell’artista italiano,  e rientra nel complesso di un progetto espositivo che verte sull’allestimento di alcune mostre (anche di autori marchigiani, d’origine o di adozione), che sono stati tra i protagonisti dell’arte contemporanea nel secondo Novecento fino ai nostri giorni. Continua così con notevole qualità la scelta espositiva programmata nelle sale del CART di Falconara M. Dopo le più recenti mostre sulla Collezione di […]

Il Labirinto della Masone  a Fontanellato-Parma  dedica la sua nuova mostra primaverile a Erté, una delle figure più emblematiche del gusto Art Déco. Scenografo, costumista e artista visivo tra i più poliedrici e visionari del Novecento, Erté seppe fondere in un linguaggio inconfondibile gli elementi decorativi e simbolici della modernità tra le due guerre. I suoi disegni, tra geometrie sofisticate ed eleganze impossibili, raccontano il mutare degli stili e l’inarrivabile mondo delle dive, ma anche il dialogo tra alta moda e cultura di massa. Presente con le sue opere nelle principali collezioni pubbliche e private del mondo, Erté è al […]