Nanni Valentini mette sull’altare il mondo scavato tra materia e frammenti. Un orizzonte che taglia l’infinito fra cielo e terra. La mostra alla LeoGalleries di Monza. L’esposizione rievoca l’esperienza artistica del grande scultore ceramista marchigiano Nanni Valentini, precocemente scomparso, attraverso una selezione di opere di pittura e scultura che testimonia l’intero arco creativo della sua ricerca e una poetica personale di fiammeggiante intelligenza, linguaggio innovativo ed espressione sfaccettata: una ricerca tesa a superare i limiti della materia verso un oltre di pura poesia. Un’opportunità per conoscere un artista che è stato docente all’Istituto d’Arte di Monza, ha lavorato sul territorio […]

Uno spazio sospeso, abitato da immagini che sembrano provenire da un mondo altro. Paesaggi indefiniti, cieli aperti, nuvole e prati che smettono di essere semplici sfondi per assumere un ruolo attivo, quasi narrativo. È questo il cuore di Le altre dimensioni, mostra personale di Filippo La Vaccara. A ospitarla, dal 13 giugno al primo agosto, sarà la galleria Ceravento di Pescara. La mostra, accompagnata dal testo critico di Mario Bronzino, è composta da dipinti a olio su carta e due sculture.  Le opere conducono lo sguardo in luoghi in cui non è mai del tutto chiaro dove ci si trovi: […]

Marco Tirelli (Roma,1956), tra i principali protagonisti del rinnovamento della pittura avviato in Italia e all’estero alla fine degli anni Settanta, presenta un’inedita mostra-installazione di grande impatto visivo, in grado di testimoniare lo stato più avanzato della sua ricerca. L’iniziativa rinnova l’invito a un importante artista italiano a realizzare un progetto inedito per le sale 9, 10, 11 e 12 di Palazzo Esposizioni. Tirelli per questa occasione ha ideato un nucleo di opere che si configura come un’unica grande installazione, un ciclo pittorico e mentale in cui ogni lavoro, pur nella propria autonomia, si inserisce in una trama organica e continua, […]

Al CAMeC una mostra che esplora l’eredità spirituale e visiva di Friedrich, Constable e Turner attraverso lo sguardo di sette artisti contemporanei. Un viaggio tra passato e presente per riscoprire il legame tra l’uomo, lanatura e l’infinito Fino al 13 settembre 2026 il CAMeC – Centro d’Arte Moderna e Contemporanea della Spezia apre le sue sale alla nuova mostra “Ripensando il Romanticismo nell’arte contemporanea”, a cura di Elena Volpato. L’esposizione propone un’indagine profonda sull’eredità spirituale e visiva di tre maestri della pittura, Caspar David Friedrich, John Constable e J.M.W. Turner, mostrando i riflessi nelle opere di sette protagonisti della scena […]

Il Museo Novecento di Firenze presenta la mostra “Ottone Rosai, poeta innanzitutto”, e visitabile fino  al 4 ottobre 2026. La mostra prende avvio dal confronto tra i dipinti del Lascito Rosai e le opere dell’artista provenienti dalla Collezione Alberto Della Ragione, riunite per la prima volta in un percorso unitario. Articolata in due ambienti distinti, l’esposizione consente di indagare le figure e i luoghi cari a Ottone Rosai (Firenze, 1895 – Ivrea, 1957), restituendo un’immagine complessa del pittore e del suo rapporto con la propria città e gli intellettuali del suo tempo. Completa l’esposizione una selezione di documenti provenienti dal Gabinetto Scientifico Letterario G.P. Vieusseux, Archivio […]

A un anno dalla scomparsa di Papa Francesco, i Musei Capitolini celebrano la memoria del “Vescovo degli ultimi” con un percorso espositivo nelle sale terrene di Palazzo dei Conservatori. Grazie alla sua accezione commemorativa, la mostra si configura come un evento di rilievo non solo artistico, ma anche spirituale. Nel corso dei secoli, gli angeli hanno stimolato l’immaginario collettivo tanto da diventare un topos imprescindibile dell’arte nelle sue varie forme di espressione. Nel contemporaneo un’artista che  dipinge da sempre gli Angeli è Marisa Settembrini.  Attraverso una selezione di opere – dipinti, sculture e materiali su pergamena – provenienti da collezioni museali e […]

La donazione del dipinto di Carlo Maria Mariani I Segni dei Tempi (2019) al Museo e Real Bosco di Capodimonte da parte della Fondazione Carlo Maria Mariani (New York), è accompagnata da una mostra omaggio (16 aprile – 14 luglio) dedicata all’artista definito “l’ultimo degli antichi e il primo dei contemporanei” a cura di Antonio Martino e Andrea Viliani (sala 6, I piano). «La mostra estiva di Capodimonte – dichiara il Direttore del Museo e Real Bosco di Capodimonte, Eike Schmidt – raccolta nelle dimensioni ma densa di significato, celebra la generosissima donazione della tela I Segni dei Tempi (The Signs of the Times, 2019), destinata all’istituzione napoletana dalla Carlo Maria Mariani and Carol […]

La mostra è dedicata a uno dei più originali e autorevoli artisti che, operando tra l’Italia e la Francia, fu precursore e interprete della trasformazione culturale europea nel secondo Dopoguerra. La Fondazione Biscozzi | Rimbaud, in collaborazione con l’Associazione Gianni Bertini (Milano) e l’Archivio Frittelli per l’Opera di Gianni Bertini (Firenze), presenta fino al 13 settembre 2026 la mostra “Gianni Bertini. Storia di un uomo senza storia”, a cura di Thierry Bertini e Roberto Lacarbonara, dedicata a uno dei più originali e autorevoli artisti che, operando tra l’Italia e la Francia, fu precursore e interprete della trasformazione culturale europea nel secondo […]

Al via la prima edizione della rassegna dedicata al Sei e Settecento emiliano. Per tutto il mese di maggio il territorio si trasforma in un palcoscenico diffuso. Ha preso il via sabato 2 maggio 2026 la prima edizione delle Giornate barocche, un progetto dedicato all’incanto del Sei e Settecento tra Medicina e le terre di Bologna, per riscoprire un patrimonio artistico e culturale di grande fascino, eredità di una stagione di intensa creatività e spiritualità, che in questi luoghi ebbe una sua originale e fertile declinazione. La rassegna è promossa da Comune di Medicina e Associazione Culturale “I Portici di Medicina”, […]

A quarant’anni dall’ultima grande mostra a lui dedicata, il Mart presenta un’ampia retrospettiva sull’artista trentino Luigi Bonazza. Formatosi nel clima della Secessione viennese, Bonazza fu uno dei protagonisti del fermento culturale di inizio secolo, in quel Trentino che fu cerniera tra mondi culturali diversi ma profondamente legati tra loro. A cura di Alessandra Tiddia, in un allestimento disegnato da Ruffo Wolf, la retrospettiva Luigi Bonazza. Tra Secessione e Déco presenta al pubblico 300 opere, tra dipinti, disegni, incisioni, oggetti e documenti d’archivio. Dieci sezioni tematiche illustrano il percorso artistico e umano di Bonazza valorizzando al contempo uno dei più preziosi patrimoni trentini, in parte […]