SAN FRANCESCO – Nostro contemporaneo. Arte e Spiritualità da Burri a Pistoletto è la nuova mostra di Fondazione Perugia a Palazzo Baldeschi visitabile fino al 1° novembre 2026, presenta un’originale proposta espositiva che mette in dialogo arte contemporanea, spiritualità e identità territoriale, per esplorare e rendere omaggio alla figura di San Francesco di cui nel 2026 ricorrono gli ottocento anni dalla morte. La mostra, che ha ottenuto i prestigiosi patrocini di Ministero della Cultura, Comitato Nazionale per la celebrazione dell’Ottavo centenario della morte di San Francesco d’ Assisi, Regione Umbria, Comune di Perugia, nasce dalla collaborazione tra Fondazione Perugia e la Galleria Nazionale […]

Inaugurata nel Salone della Fondazione ATM di Milano   l’esposizione dedicata all’artista Pierluigi Ghidini che ha saputo trasformare la realtà quotidiana in un paradiso surreale e poetico. Un percorso espositivo denso, che ripercorre l’intera parabola creativa del maestro lombardo e bresciano, attraverso circa cinquanta opere, tra cui diversi inediti che vedono la luce per la prima volta proprio nelle sale della Fondazione ATM. Al taglio del nastro, in una sala affollata, c’erano il Prof. Carlo Franza illustre Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea e già Professore Ordinario di Storia dell’Arte Moderna e Contemporanea a Roma, Francesco Viola Presidente della Fondazione ATM, il […]

Terre inquiete è la personale di Tullio Pericoli, allestita al Museo del Paesaggio di Verbania, sul Lago Maggiore, fino al 1° novembre 2026 nella sede di Palazzo Viani Dugnani (via Ruga, 44). Terre inquiete presenta la figura e l’opera di Tullio Pericoli attraverso uno dei temi a lui più cari e congeniali, quello della natura e del paesaggio. 50 le opere esposte, metà delle quali inedite. A partire dall’immagine-guida della mostra, “L’osservatore di paesaggi”: un uomo si affaccia su una veduta che diventa spunto per una riflessione sull’attualità. Alla mostra si accompagna il catalogo edito dal Museo del Paesaggio di Verbania. A lungo noto soprattutto per la sua […]

In un inedito confronto con il capolavoro del Pontormo, l’opera di Raffaello Sanzio rientra nel capoluogo abruzzese grazie alla collaborazione tra Comune dell’Aquila, Museo Nazionale d’Abruzzo, Museo del Prado, Ambasciata di Spagna e Diocesi di Pistoia. Ritorno storico per “La Visitazione” di Raffaello a L’Aquila, opera proveniente dalla chiesa di San Silvestro, che segna uno dei momenti apicali del programma dell’anno della cultura; il progetto espositivo, “La visitazione all’Aquila. Raffaello e Pontormo”, ideato dal Museo nazionale d’Abruzzo, è sostenuto e finanziato dal Comune dell’Aquila nell’ambito della scheda di intervento RESTART 2; l’esposizione è aperta al pubblico al Castello cinquecentesco dal […]

Al VIVE-Vittoriano e Palazzo Venezia aperta la mostra “La Maddalena di Piero di Cosimo: arte, storia e vite di donne nel Rinascimento fiorentino”, a cura di Edith Gabrielli, con la consulenza storica di Fernanda Alfieri, Serena Galasso e Isabella Lazzarini, a Palazzo Venezia, negli ambienti che un tempo ospitavano le cucine, restaurati e riaperti per l’occasione. La mostra ruota intorno a una preziosa tavola di Piero di Cosimo (1462-1522), La Maddalena, custodita nella collezione delle Gallerie Nazionali d’Arte Antica di Palazzo Barberini e concessa in prestito al VIVE nell’ambito di un accordo strategico tra le due istituzioni museali. Quando realizza […]

Elio Mariani (Milano, 1943), uno degli artisti più innovativi del suo tempo, eppure il meno riconosciuto del Mec-Art (movimento artistico sviluppatosi in Francia e successivamente in Italia, nella seconda metà degli Anni Sessanta e sostenuto dall’amico critico Pierre Restany). Il termine, abbreviazione di mechanical-art, indica un’arte imperniata sui procedimenti meccanici di riproduzione dell’immagine, soprattutto riporti fotografici, che predilige l’utilizzo di elementi estratti dalla stampa popolare. Gli animatori del movimento sono stati soprattutto Gianni Bertini e Mimmo Rotella; in Francia vi parteciparono Alain Jacquet, Pol Bury Nikos, Serge Bèguier, mentre in Italia seguirono poi i nomi di Aldo Tagliaferro, Elio Mariani, Elisa Magri, Bruno di Bello. Rispetto alla pop art statunitense è contrassegnata da una maggiore intenzione di risignificazione delle […]

A centocinquanta anni dalla nascita e a 100 dalla decorazione riaprono le sale che DUILIO CAMBELLOTTI ideò a Castel Sant’Angelo, per rileggere la formazione del grande artista – artigiano del Novecento. Fino al 6 settembre 2026 Castel Sant’Angelo le Sale Cambellotti, straordinari ambienti decorati da Duilio Cambellotti tra il 1925 e il 1926 e situati accanto alla celebre terrazza dell’Angelo sono aperte al pubblico. L’occasione è la mostra Cambellotti. Tutto diventa forma. Tessili e decorazione tra visione e materia, curata da Luca Mercuri, direttore del Pantheon e Castel Sant’Angelo, con la collaborazione scientifica dell’Archivio dell’Opera di Duilio Cambellotti e sotto […]

Nanni Valentini mette sull’altare il mondo scavato tra materia e frammenti. Un orizzonte che taglia l’infinito fra cielo e terra. La mostra alla LeoGalleries di Monza. L’esposizione rievoca l’esperienza artistica del grande scultore ceramista marchigiano Nanni Valentini, precocemente scomparso, attraverso una selezione di opere di pittura e scultura che testimonia l’intero arco creativo della sua ricerca e una poetica personale di fiammeggiante intelligenza, linguaggio innovativo ed espressione sfaccettata: una ricerca tesa a superare i limiti della materia verso un oltre di pura poesia. Un’opportunità per conoscere un artista che è stato docente all’Istituto d’Arte di Monza, ha lavorato sul territorio […]

Uno spazio sospeso, abitato da immagini che sembrano provenire da un mondo altro. Paesaggi indefiniti, cieli aperti, nuvole e prati che smettono di essere semplici sfondi per assumere un ruolo attivo, quasi narrativo. È questo il cuore di Le altre dimensioni, mostra personale di Filippo La Vaccara. A ospitarla, dal 13 giugno al primo agosto, sarà la galleria Ceravento di Pescara. La mostra, accompagnata dal testo critico di Mario Bronzino, è composta da dipinti a olio su carta e due sculture.  Le opere conducono lo sguardo in luoghi in cui non è mai del tutto chiaro dove ci si trovi: […]

Marco Tirelli (Roma,1956), tra i principali protagonisti del rinnovamento della pittura avviato in Italia e all’estero alla fine degli anni Settanta, presenta un’inedita mostra-installazione di grande impatto visivo, in grado di testimoniare lo stato più avanzato della sua ricerca. L’iniziativa rinnova l’invito a un importante artista italiano a realizzare un progetto inedito per le sale 9, 10, 11 e 12 di Palazzo Esposizioni. Tirelli per questa occasione ha ideato un nucleo di opere che si configura come un’unica grande installazione, un ciclo pittorico e mentale in cui ogni lavoro, pur nella propria autonomia, si inserisce in una trama organica e continua, […]