Gilbert & George, sono una delle coppie più famose dell’arte del secondo Novecento, vivono a Spitalfields, nella zona est di Londra, fin dal 1969; ebbene questo territorio, questo quartiere, è stato lo scenario di ispirazione di alcune delle loro opere più famose. Basti pensare  che da quel lontano 1969, i due  per anni e anni hanno fatto colazione tutte le mattine nello stesso bar. Una coppia artistica, una coppia fuor dal comune. I famosissimi Gilbert & George,  ora stanno  progettando di dare un nuovo contributo alla zona trasformando  una tipica casa in una galleria non-profit con relativa  fondazione per le […]

Dopo la recente mostra  dal titolo “Le mie poetiche Marche” che il fotografo Giorgio Cutini ha tenuto insieme agli scatti  di Mario  Giacomelli ed  Eros De Finis, nel luglio 2016 nella Casa natale di Raffaello a Urbino, in occasione del Premio Gentile da Fabriano  XX edizione 2016,  è in corso anche al Plus Berlin di  Berlino la mostra di Cutini dal titolo “Alla ricerca del tempo perduto”. Mostre, ambedue, che fotografano il paesaggio e i luoghi amati dall’artista fotografo; un paesaggio sottoposto allo scorre del tempo e dei giorni e, dunque, per la fotografia, della luce che investe e perfora […]

L’eccellenza nell’arte. La GAMeC di Bergamo ha vinto il “Premio Capitani Lombardia” sezione Cultura, riconoscimento nazionale nato a Bologna nel 1995 per sostenere le realtà imprenditoriali che portano le eccellenze italiane nel mondo. D’altronde anche la cultura è  colonna  portante di un paese,  è anche colonna portante dell’economia e dello sviluppo del paese Italia, ovvero del nostro paese, un luogo ricco di storia e beni che campionano passato e presente  e devono sempre più essere valorizzati.  Quest’anno “Capitani dell’Anno” ha scelto Bergamo per premiare le imprese lombarde, perché la città lombarda  è seconda provincia industriale d’Europa con 9,7 miliardi di […]

La città di Senigallia, nelle Marche,  ospita la mostra “Maria Mater Misericordiae”, un viaggio artistico alle radici del sacro, un racconto per immagini affidato ai più grandi artisti del Rinascimento italiano sulla devozione nei confronti di Maria, madre misericordiosa, alla quale chiedere protezione per i propri cari e per le proprie città minacciate dall’incubo della peste. E’ questo il senso profondo di “Maria Mater Misericordiae”, la mostra organizzata dalla Regione Marche, e in particolar modo dall’Assessore alla Cultura che è stato precedentemente sindaco di Loreto, nell’ambito del programma di eventi sul giubileo della misericordia e dal Comune di Senigallia, allestita nel palazzo del Duca di […]

“Retrospettiva a luce solida” è il titolo della mostra monografica dedicata dal Museo Madre di Napoli nel mese di novembre a Fabio Mauri (Roma, 1926-2009), magistrale esponente delle neo-avanguardie della seconda metà del XX secolo, la cui pratica artistica – incentrata sull’esplorazione dei meccanismi dell’ideologia e dei linguaggi della propaganda, come dell’immaginario collettivo e delle strutture delle narrazioni mediatiche – lo impone fra i più autorevoli e seminali artisti contemporanei in campo internazionale. Organizzata in stretta collaborazione con lo Studio Fabio Mauri, la mostra – la più completa mai dedicata all’artista dopo la retrospettiva, nel 1994, alla GNAM-Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma – […]

L’Istituto Italiano di Cultura di Sydney ha ospitato fino a qualche giorno fa la mostra di Piero Addis dal titolo “Blue Codes blue”, un’esposizione curata da David Galloway, e che ha lasciato benevolmente sbalorditi studiosi e collezionisti incettatori del nuovo non solo in Europa ma anche in più parti del mondo. I dieci teleri, grandi opere che lasciano trasparire una sorta di affresco nuovo, absidale, sono stati realizzati in tecnica mista su tela, e si leggono in un racconto le cui immagini traghettano una monocromia da sogno, in quando caratterizzati, è vero, da una dominante cromatica blu, ma si rapportano […]

Ancora pochi giorni per visitare la più grande mostra retrospettiva mai dedicata a uno degli indiscutibili maestri della ricerca fotografica contemporanea. Mimmo Jodice. Attesa. 1960-2016 presenta, in un percorso appositamente concepito per gli spazi di Palazzo Donnaregina, più di cento opere, dalle seminali sperimentazioni sul linguaggio fotografico degli anni Sessanta e Settanta fino a una nuova serie (Attesa, 2015) realizzata in occasione di questo progetto retrospettivo. Il percorso della mostra si articola in più sezioni tra loro connesse e inizia nella sala Re_PUBBLICA MADRE al piano terra, dove è messa in scena, nel formato di una grande proiezione cinematografica (Teatralità quotidiana a Napoli, […]

Nell’avvolgente  tempio dell’architettura vanvitelliana, qual’ è appunto la Mole Vanvitelliana,  che si affaccia sul porto di Ancona, ha trovato accoglienza la bellissima mostra antologica di Bruno Mangiaterra un artista marchigiano  -per la verità attivo a Loreto- che da anni  vive non solo la passione dell’arte ma ha costruito nel suo percorso stazioni  o meglio installazioni di militante forza poetica, immagini attraversate da fibrillanti idee (lavora a Tre e scrive:  “l’idea è la dimora della nostra sorte”) capaci di rapportare il passato con il presente, accendere le parole di nuova luce, cogliere tracce di cultura letteraria e filosofica che ancora oggi […]

Nell’approssimarsi dell’apertura al pubblico (il prossimo 22 novembre 2016), presso la Galleria dell’Accademia di Firenze della prima mostra dedicata a Giovanni dal Ponte (1385-1437). Protagonista dell’Umanesimo tardogotico,  ci preme segnalare il contributo al progetto del Museo Horne, che presta il dipinto raffigurante la “Madonna dell’Umiltà incoronata da due angeli”, un’opera interessante degli esordi del pittore. Dalla sua la Galleria dell’Accademia di Firenze ha finanziato il restauro del suddetto dipinto che grazie a questa occasione acquisisce una rinnovata godibilità.   Due istituzioni museali fiorentine la Galleria dell’Accademia e il Museo Horne, diretti rispettivamente da Cecilie Hollberg ed Elisabetta Nardinocchi, che insieme […]

                                                         E’ stata inaugurata nell’ambito di NODE festival, “605 prepared dc-motors, cardboard boxes”, la prima mostra personale in un museo italiano dell’artista svizzero Zimoun, noto per le sue opere che uniscono sound art e architettura degli spazi. La mostra, a cura di Filippo Aldovini, è organizzata e prodotta da Galleria civica di Modena e Fondazione Cassa di Risparmio di Modena in collaborazione con Associazione Lemniscata e fuse. La mostra coinvolge le cinque sale della Palazzina dei Giardini di Modena, ciascuna delle quali abitata da un’installazione meccanica costruita con materiali semplici – scatole di cartone, sfere di cotone, cavi di metallo, […]