La più grande mostra dedicata al maestro fiammingo degli ultimi venticinque anni. Con 58 opere provenienti dai più importanti musei europei, l’esposizione ripercorre la carriera di Van Dyck tra Anversa, Genova e Londra attraverso un percorso tematico che include ritratti, grandi scene teatrali e opere sacre. La mostra mette in luce il carattere internazionale e innovativo dell’artista, capace di conquistare il pubblico di ieri e di oggi. La più grande mostra sul maestro fiammingo degli ultimi venticinque anni. Opere in prestito da Louvre, Prado, Uffizi, National Gallery di Londra e Kunsthistorisches di Vienna Palazzo Ducale di Genova espone fino al […]

Questa mostra parte e vuole essere come un primo evento di una serie che intendono celebrare Mario Zappa, artista brianzolo, per rendere omaggio all’artista lombardo scomparso il 31 dicembre 2017 a 94 anni. Uno dei capiscuola del paesaggio lombardo, maestro indiscusso. L’attività artistica di Mario Zappa, un pittore conosciuto per i suoi “grigi” e per essere stato indicato come il continuatore del naturalismo lombardo caratterizzato dalla pittura di Ennio Morlotti e di altri artisti che del paesaggio ne hanno fatto un emblema. Così si è espresso  a suo tempo un’autorità istituzionale di Desio: “Mario Zappa, un pittore desiano conosciuto per […]

La Galleria Diaz14 di Como  presenta la mostra “Dal Cielo” di Giuliano Collina, aperta al pubblico da mercoledì 25 marzo a sabato 9 maggio 2026. Colombe, Angeli, Piogge, Anime: temi attraverso i quali Giuliano Collina sembra voler indagare l’origine stessa dell’arte, secondo la celebre definizione benjaminiana dell’opera intesa, nella sua essenza, quale apparizione unica di una lontananza, o heideggeriana quale prossimità del distante in quanto distante. Arte, in ogni caso, quale appello all’Oltre nella sua Alterità. Perché proprio il cielo è, in fondo, quanto di più estraneo vi sia per l’uomo e, appunto perciò, ritenuto dimensione del Sacro: il cielo, […]

Presso le sale espositive del Museo Archeologico Regionale di Aosta, aperta al pubblico fino al 2 giugno 2026 la mostra Grigory Gluckmann. Tra luce e grazia. L’esposizione, in linea con gli approfondimenti sull’arte moderna tra Otto e Novecento presentati nel corso degli anni nella sede espositiva regionale, è curata da Valeria Gorbova e Daria Jorioz e propone per la prima volta in Italia una mostra antologica sul pittore americano, di origine bielorussa, attraverso una selezione di 35 dipinti, documentando la raffinatezza di un autore apprezzato in Europa e negli Stati Uniti, che ha interpretato in maniera personale il modernismo francese […]

La Fondazione Palazzo Strozzi   presenta una delle più grandi mostre mai dedicate a Mark Rothko, indiscusso maestro dell’arte moderna.; mostra visitabile fino al 23 agosto 2026. A cura di Christopher Rothko ed Elena Geuna, Rothko a Firenze rappresenta un progetto unico, concepito appositamente per Palazzo Strozzi, per celebrare il legame speciale tra Rothko e Firenze. L’architettura del palazzo e la città stessa sono lo scenario ideale per esplorare come l’artista traduca in pittura la tensione tra misura classica e libertà espressiva, dando vita attraverso il colore a una nuova percezione dello spazio che oltrepassa la bidimensionalità della tela. Il percorso espositivo a Palazzo Strozzi si […]

Azienda Speciale Palaexpo e Intesa Sanpaolo presentano a Palazzo Esposizioni di Roma fino al 12 luglio 2026 una grande retrospettiva dedicata a Mario Schifano (Homs 1934 – Roma 1998), una delle figure più significative e popolari dell’arte italiana del secondo Novecento. La mostra è promossa dall’Assessorato alla Cultura di Roma Capitale e da Azienda Speciale Palaexpo, prodotta e organizzata dall’Azienda Speciale Palaexpo in collaborazione con Intesa Sanpaolo e Gallerie d’Italia, main partner Eni e con il supporto della Fondazione Silvano Toti. “Il nòcciolo tenero e sensibilissimo del suo animo è la passione per la pittura“, così il critico e poeta […]

Per celebrare i cinquant’anni della sua galleria, Susanna Orlando rende omaggio a Firenze, sua città natale, con una mostra dedicata a Giuseppe Chiari. Artista visivo, musicista, pianista e compositore fiorentino, Chiari è stato una figura chiave in Italia del movimento Fluxus e ha profondamente ridefinito, nella seconda metà del Novecento, il rapporto tra musica, gesto e arti visive. Di Giuseppe Chiari (Firenze, 26 settembre 1926 – Firenze, 9 maggio 2007) ricorre quest’anno il centenario dalla nascita e nel 2027 il ventennale dalla scomparsa. Musicista di formazione, Chiari ha messo in discussione fin dagli anni Sessanta l’idea tradizionale di composizione, trasformando la musica […]

In un dialogo culturale tra Vienna e Roma, Palazzo Cipolla ospita fino al 5 luglio 2026 un progetto espositivo straordinario nato da una collaborazione con il Kunsthistorisches Museum, uno dei musei più prestigiosi d’Europa. Curata dalla storica dell’arte della KHM Cäcilia Bischoff, la mostra presenta, per la prima volta in Italia, una selezione raffinata di oltre cinquanta capolavori del Museo di Vienna, ripercorrendo quattro secoli di pittura europea, dal Rinascimento al Barocco. Sono esposte opere di straordinario valore, commissionate e acquisite tra il XVI e il XIX secolo da eminenti membri della famiglia imperiale austriaca e create dai più grandi maestri della storia dell’arte europea, come Peter […]

“Il Ritratto di Maffeo Barberini” è un dipinto a olio su tela (124 x 90 cm) attribuito a Michelangelo Merisi detto il Caravaggio dal grande storico dell’arte Roberto Longhi nel 1963 (Roberto Longhi, Il vero “Maffeo Barberini” del Caravaggio, in Paragone. Arte, n. 14, 1963, pp. 3-11), realizzato tra il 1599 e il 1603 circa. Dal marzo 2026 l’opera è di proprietà dello Stato italiano assegnata stabilmente alle Gallerie Nazionali d’Arte Antica di Palazzo Barberini in Roma. Considerato un caposaldo della ritrattistica moderna, il dipinto è uno dei rarissimi ritratti autografi del Merisi sopravvissuti, facente parte di un ristrettissimo gruppo di soli tre esemplari certi nel corpus del pittore. Lo Stato Italiano ha appena portato […]

Un’esposizione che racchiude lo spirito del Settecento nel suo luogo più emblematico e, insieme, un dialogo tra istituzioni internazionali, tra storie di collezioni e collezionisti. La stagione espositiva di Ca’ Rezzonico – Museo del Settecento Veneziano apre fino  all’8 giugno 2026 con degli ospiti d’onore. Una selezione di dipinti di Francesco Guardi (1712-1793), provenienti da una delle raccolte più importanti al mondo di opere dell’ultimo grande vedutista veneziano del Settecento: il Museo Calouste Gulbenkian di Lisbona. Aperto nel 1969, il Museo Calouste Gulbenkian ha come cuore originario delle sue raccolte la collezione dell’imprenditore e filantropo armeno, naturalizzato inglese, Calouste Sarkis […]