A Madì appartengono un manipolo nutrito di artisti che in tutto il mondo si sono votati al “Madì” che  ebbe modo di trovare a Milano nella Galleria Arte Struktura di Anna Canali in Via Mercato 1 un centro propulsivo e iniziale. Madì (Materialismo dialettico) vuol dire costruire, fare l’arte senza significarla, ne basta l’estetica, il gioco della bellezza, al di fuori di geometrie contornate, di significanti filosofie. Dagli anni Novanta ormai si sono formati i gruppi Madì in Belgio, Italia, Ungheria, Francia, e Stati Uniti, anche se il movimento è nato ufficialmente nell’istituto francese di Buenos Aires nel 1946, ad opera di […]

Nell’antica chiesa dedicata a San Tossano ad Agolla, risalente al Tardo Duecento, è stata allestita per la prima volta una mostra dal titolo Appendere Lune dell’artista Daniele Cristallini. All’interno della chiesa, riaperta al pubblico nel 2021 a seguito della messa in sicurezza dopo il terremoto avvenuto nel 2016, si possono ancora ammirare una parte degli affreschi completamente restaurati. Grazie ad uno studio sull’iconografia di San Francesco condotto dalla professoressa Maria Giannatiempo Lopes su alcuni dipinti tardo-duecenteschi presenti a Camerino e San Severino, pubblicato in Bernardo di Quintavalle e la Tradizione di Francesco D’Assisi nelle Marche, si è riusciti ad attribuire alla figura del […]

La Galleria Bonioni Arte di Reggio Emilia (Corso Garibaldi, 43) presenta, dal 4 settembre al 26 ottobre 2025, la Transavanguardia poetica di Mimmo Germanà (Catania, 1944 – Busto Arsizio, 1992), artista da ritrovare e da studiare, definito “lo Chagall italiano”. Curata da Fabrizio Guerrini, l’esposizione sarà inaugurata giovedì 4 settembre alle ore 17.00 in occasione della tradizionale Sagra della Giaréda. Un artista scomparso prematuramente all’età di quarantotto anni, la cui analisi storico-critica è tuttora in evoluzione. Tanti i riferimenti culturali tra musica, poesia e pittura, da André Breton a Ciaikovskij, fino a Chagall. La sua arte, relegata per anni in una sorta di limbo tra Transavanguardia, naif ed espressionismo pop, è oggi oggetto […]

Il recupero e l’esposizione a New York di due ambienti immersivi, *La Stanza Pelosa* e *La Stanza Fosforescente*, rappresenta un evento di capitale importanza per la comprensione dell’opera di Piero Manzoni e per il panorama dell’arte italiana del secondo dopoguerra. Grazie alla generosità della Fondazione Piero Manzoni e di Hauser e Wirth, il Magazzino Italian Art, istituzione fondata da Nancy Olnick e Giorgio Spanu, arricchisce la propria collezione con questo significativo dono, sottolineando il ruolo chiave del museo come punto di riferimento negli Stati Uniti per lo studio, la conservazione e la divulgazione dell’arte italiana del secondo dopoguerra. Queste due […]

La Galleria d’Arte Moderna di Catania (GAM) fa vivere fino al 27 agosto 2025 la mostra-concerto “Romanzo italiano”, un’esperienza artistica che supera il concetto di semplice mostra fotografica e abbraccia la potenza evocativa del suono. Promossa da GT Art Photo Agency in collaborazione con SMI Group, Operae Milò e il Comune di Catania, “Romanzo Italiano” intreccia le visioni di due maestri della fotografia italiana, Franco Carlisi e Francesco Cito, con l’intensità musicale del pianista e compositore Davide Ferro. In mostra oltre 120 fotografie in bianco e nero raccontano, alternando visione e narrazione, fra intimità e coralità, il rito nuziale attraverso linguaggi che si allontanano consapevolmente dalla tradizione. Lontani da stereotipi tradizionali, Carlisi e Cito restituiscono […]

Abruzzese di nascita ma pesarese di adozione, Nino Caffè (Civitella Alfedena 1908 – Pesaro 1975) è noto come il pittore ‘dei pretini’ per la vasta produzione dedicata a quella porzione di umanità ecclesiastica guardata con spirito satirico e umoristico. A cinquant’anni dalla morte, Pesaro lo celebra con ‘Nino Caffè. Tra naturalismo e satira’, la mostra con cui viene inaugurata la nuova ala recuperata dei Musei Civici di Palazzo Mosca. Nonostante l’intento della critica più avvertita di riscattare Nino Caffè dal ruolo di pittore “caricaturista” che gli è stato attribuito ancora oggi è difficile mostrarlo come appartenente alla migliore pittura italiana del XX secolo. Noi stessi abbiamo scritto […]

Da venerdì 8 agosto il cuore dell’evento Mare d’Arte Festival ha preso corpo  con  l’imponente opera Non basta il canto delle sirene di Valerio Berruti, collocata in modo permanente sulla banchina nord del porto canale di Cervia, lato Milano Marittima. L’opera è un raro esempio di scultura monumentale completamente circondata dal mare e rappresenta una sirena-bambina alta sei metri, che con il suo profilo in bronzo patinato si staglierà lucente sopra il mare nel punto in cui incontra il porto, e che al calar del buio si accenderà di luce come se emergesse dall’acqua. Un’installazione che invita a riflettere sui fondamenti che […]

In occasione del suo anniversario millenario, Napoli si presenta al mondo come una città che guarda al futuro attraverso il dialogo culturale. Il progetto Il Sole Nero si propone come una piattaforma culturale articolata tra Napoli e il continente africano, valorizzando il ruolo della città partenopea come crocevia di culture mediterranee e ponte naturale verso il Sud globale. Dall’11 agosto al 24 settembre, le Antisale dei Baroni del Maschio Angioino ospitano l’esposizione principale, dedicata alla fotografia africana dal periodo delle indipendenze ai giorni nostri, con oltre 250 opere di 44 artisti e studi fotografici da tutto il continente. Prodotta da Andrea Aragosa per BlackArt, […]

Nel marzo 2025 Museion, Museo d’Arte Moderna e Contemporanea di Bolzano   ha inaugurato una mostra fondamentale dedicata al rapporto tra graffiti e arte contemporanea, e visitabile fino al 14 settembre 2025. Prima esposizione istituzionale in Italia a esplorare l’evoluzione dell’uso della pittura spray nell’arte, Graffiti indaga come il linguaggio visivo proprio della città e della strada abbia influenzato la pratica artistica in studio. La mostra propone una lettura della pratica dei graffiti soprattutto come una prospettiva unica per osservare e vivere il paesaggio urbano. Eccole presenze: Yuji Agematsu, Chantal Akerman, Nick Atkins, Charles Atlas, Lutz Bacher, Martin Barré, Blade, Monica Bonvicini, […]

In occasione del Centenario della nascita di Gastone Biggi (1925–2025), la Fondazione Monteparma, in collaborazione con la Fondazione Gastone Biggi, presenta all’APE Parma Museo la mostra “Gastone Biggi nell’ora felice. Carte dipinte 1948–2014” a cura di Gloria Bianchino e Carla Dini. Pittore costantemente impegnato nella sperimentazione di linguaggi e mezzi espressivi, Gastone Biggi (Roma, 12 febbraio 1925; Tordenaso – Langhirano, 29 settembre 2014) è una figura importante nella cultura artistica del secondo Novecento. Protagonista per almeno tre decenni dell’arte a Roma dagli anni ’50 ai ’70, è tra i fondatori del Gruppo 1 (1962) e autore del “Manifesto del realismo astratto” (2005). Alla […]