Tilman Fertitta già consigliere del Museum of Fine Arts di Houston, è il diplomatico nominato da Trump come Ambasciatore in Italia. Ha selezionato le opere per la residenza in cui si è trasferito con la moglie Lauren. Roy Lichtenstein, Frederic Remington, John Singer Sargent, Hans Hofmann. Sono alcuni dei più iconici artisti statunitensi, le cui opere sono state selezionate dall’Ambasciatore di Washington a Roma Tilman J. Fertitta per l’allestimento della nuova collezione di Villa Taverna, sua residenza nella capitale. Fertitta, ex componente del Consiglio del Museum of Fine Arts di Houston, promuove da tempo il ruolo dell’arte nella vita pubblica e nella diplomazia. E […]

A Roma una serie di primi reperti di epoca romana e medievale sono tornati alla luce nel cantiere della Stazione di Piazza Venezia della Metro C. I lavori procedono nei tempi previsti, sotto la direzione scientifica della Soprintendenza Speciale della Capitale. Del periodo tardo repubblicano e primo imperiale sono emerse testimonianze di un complesso a più piani: la struttura aveva probabilmente funzione abitativa e commerciale, riferibile alle “insulae”, le residenze delle classi popolari della Roma imperiale. Le strutture romane si trovavano a ridosso dell’inizio dell’antica via Flaminia. È stato rinvenuto il tracciato di epoca medievale della strada, che non presenta […]

La mostra Picasso. Il linguaggio delle idee, dedicata all’artista spagnolo, sotto il patrocinio Consolato di Spagna a Napoli, Instituto Cervantes Napoli e Ciu Unionquadri, è aperta al pubblico nella Basilica di Santa Maria alla Pietrasanta di Napoli – Lapis Museum e resterà aperta sino al 29 settembre 2025. L’esposizione, prodotta da Navigare srl in collaborazione con Lapis Museum, che gode del patrocinio della Regione Campania e del Comune di Napoli, è curata da Joan Abelló e Stefano Oliviero. La mostra “Picasso. Il linguaggio delle idee” offre un’ampia panoramica dell’arte di Pablo Picasso   evidenziando i diversi linguaggi espressivi che ha sviluppato, dalle gouaches […]

Quale legame profondo unisce un’isola ai suoi simulacri? E come hanno assorbito e interpretato tale legame i maestri del Novecento in viaggio fra Mediterraneo e Mari del Sud? La mostra “ISOLE E IDOLI”, visitabile fino al 16 novembre 2025 ha inaugurato la stagione estiva del Museo MAN di Nuoro, nasce per rispondere a queste domande e per comprendere come il potere simbolico e mitico delle figure arcaiche, custodite entro i confini dell’insularità, si sia rigenerato, a distanza di secoli, nelle forme del moderno. In bilico fra neolitico e alba del Novecento, fra archeologia ed avanguardia, fra gli idoli cicladici e […]

Una mostra per celebrare il 170° anniversario della fondazione della ditta Fratelli Toso: una retrospettiva inedita sulla sua produzione più rappresentativa del Novecento, capace di coniugare tradizione e innovazione, artigianato e design. Attraverso opere in vetro, murrine, schizzi originali, bozzetti, fotografie e documenti d’archivio custoditi dalla famiglia, il percorso espositivo narra un’evoluzione stilistica e tecnica che ha saputo rinnovarsi di generazione in generazione. Fratelli Toso. Storie di fabbriche. Storie di famiglie, a cura di Chiara Squarcina e Caterina Toso, rappresenta il nuovo capitolo che il Museo del Vetro dedica alla riscoperta e valorizzazione delle grandi famiglie muranesi del vetro, che hanno saputo unire arte, impresa […]

Il Museo dell’Opificio delle Pietre Dure di Firenze accoglie fino al 1 novembre 2025, nell’ambito del ciclo “Caring for Art. Restauri in mostra”, un ospite di importanza straordinaria per il mondo dell’arte e della ricerca: il cosiddetto Frammento Vaticano, unico resto del ciclo di pitture murali che Giotto e la sua équipe realizzarono nel primo quarto del XIV secolo nell’antica Basilica di San Pietro in Vaticano. Un’opera di eccezionale valore storico e artistico, ora godibile pienamente dopo un complesso intervento di restauro condotto dall’Opificio delle Pietre Dure tra il 2016 e il 2019. Il Frammento Vaticano rappresenta una rara testimonianza […]

La Cy Twombly Foundation dona alla GNAMC 12 opere stimate complessivamente in 39.500.000,00 dollari. L’accordo prevede anche una donazione di tre milioni di dollari per la riqualificazione del laboratorio di restauro del museo e l’istituzione di un master con borse di studio intitolati all’artista.  Bene mi son detto, se questa non è una lezione per le Università italiane, le Accademie di Belle Arti  oggi divenute troppo provinciali, gli Archivi d’Artista e gli Artisti italiani, che altro è. Cy Twombly, Untitled, 1957 – © Cy Twombly Foundation Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea, Roma. Gift of the Cy Twombly Foundation Donazione […]

Il pubblico potrà ammirare fino al 28 aprile del 2026 la mano del colosso bronzeo di Costantino dei Musei Capitolini ricomposta con il frammento del dito in bronzo, coincidente con le due falangi superiori di un indice, proveniente dal Museo del Louvre, grazie alla generosa disponibilità del suo Presidente-Direttore Jean-Luc Martinez. E’ esposta nell’Esedra del Marco Aurelio insieme agli altri bronzi, già in Laterano, donati al Popolo Romano da papa Sisto IV nel 1471. È di grande significato che questa straordinaria ricomposizione della mano con il suo frammento, frutto di una proficua collaborazione tra Roma Culture, Sovrintendenza Capitolina ai Beni […]

Il Guangdong Museum di Guangzhou – tra le prime tre istituzioni museali della Repubblica Popolare Cinese, con oltre sette milioni di visitatori annui – ha inaugurato la seconda grande esposizione dell’anno promossa da Palazzo Madama di Torino in Asia. Dopo il successo della mostra al Museum of Wu di Suzhou, che ha attratto oltre 180.000 visitatori, la nuova esposizione “Crown of Elegance. Court Life and Art of Savoy in the 18th Century” celebra Torino capitale, la sua storica Corona di Delizie e il sistema delle Residenze Reali sabaude, all’interno di un progetto culturale di assoluta eccezionalità. Accolta con entusiasmo da […]

Aperta a Como, nella nuova galleria Diaz14 situata nell’omonima via, una mostra che celebra il gioiello come forma d’arte contemporanea. Visitabile sino al 30 settembre 2025, abbraccia settanta creazioni firmate da grandi maestri del design italiano e internazionale raccontano un modo nuovo di pensare l’ornamento: non più semplice accessorio, ma espressione di una visione estetica e culturale. Orari di apertura: da martedì a domenica dalle 10 alle 13, dalle 15 alle 19. Promossa da Gioel Milano, giovane realtà che prosegue l’eredità progettuale della storica argenteria San Lorenzo, l’esposizione – illuminata dall’ architetto delle luci Francesco Murano – riunisce i nomi più autorevoli […]