Tra Milano e Verona, nel cuore simbolico delle Olimpiadi e Paralimpiadi Invernali 2026, la fotografia di Stefano Cigada interroga il corpo e il tempo attraverso un linguaggio essenziale e potente. Le fratture del tempo, a cura di Francesca Alfano Miglietti, è un progetto che trova casa negli spazi di Nonostante Marras (5-28 febbraio) e  Nonostante Marras (5-28 marzo), costruendo un dialogo serrato tra arte, sport e condizione umana. La mostra presenta 21 preziose stampe che raccontano la passione del fotoreporter Stefano Cigada per l’archeologia e la sua ricerca di far “palpitare” le statue antiche. Il suo percorso si distingue dalla ricerca di altri fotografi contemporanei e pone l’accento su […]

ABC-ARTE presenta dal 29 gennaio 2026 nella sede storica genovese la mostra Jorrit Tornquist. Colour is space in itself, e realizzata in collaborazione con l’Archivio Jorrit Tornquist. L’esposizione rappresenta la prima mostra così ampia e significativa dedicata all’artista in una galleria privata italiana, e inaugura un importante percorso di rilettura critica e storica del suo lavoro, essenziale per comprendere la complessità dell’arte europea dagli anni Sessanta in poi. Un lavoro unico e singolare era stato fatto prima d’ora solo dalla Galleria Studio F22 di Palazzolo Sull’Oglio di Franco Rossi che io ha seguito per oltre vent’anni con mostre pubbliche e private dei più grandi artisti […]

La galleria Area\B di Milano dal 30 gennaio al 14 marzo 2026, presenta la personale “Nicola Nannini. “Se una notte d’inverno…”, che riunisce circa cinquanta opere inedite tra oli su tela, tavola e disegni su carta – dai piccoli formati di 30×30 cm fino alle grandi dimensioni di 100×100 cm – in un percorso che trasforma le Dolomiti in un campo d’indagine pittorica e mentale. Il titolo, ispirato al celebre romanzo “Se una notte d’inverno un viaggiatore” di Italo Calvino, allude a un viaggio mentale e frammentato, fatto di pause e riprese, di visioni che si ricompongono nella pittura come […]

La mostra dal titolo “IL MIRACOLO DELLE FORME” dell’artista Gianni Bucher Schenker che rientra in un progetto artistico internazionale, “CAPOLINEA FRISA’ “, ideato e diretto dal Prof. Carlo Franza (Storico dell’Arte Moderna e Contemporanea e Critico de IL Giornale fondato da Indro Montanelli) per FRISA’ BISTRO’, location internazionalmente nota, che focalizza l’attenzione su talune figure in progress della nuova stagione artistica europea.  L’esposizione curata dal Prof. Carlo Franza, illustre Storico dell’Arte di piano internazionale, che firma anche il testo, riunisce un certo numero di opere che compongono una vera e propria installazione, capace di campionare il percorso singolare di questo […]

LeoGalleries di Monza da anni impegnata in un lavoro sul  Futurismo e su figure   di questo movimento che operò in diversi luoghi d’Italia, visto che il Futurismo, il più importante movimento artistico d’avanguardia del primo Novecento, ha avuto un impatto significativo sulla cultura e sull’arte italiana, e non solo,  anche puntando ad una ricostruzione del mondo e della vita stessa;  bene, la galleria monzese merita per tutto ciò e per l’interesse prodigato a incorniciare  figure di esso, un plauso forte ed estimativo  che l’investe di una luce singolare.   Ecco che ora LeoGalleries, in collaborazione con l’Archivio Cesare Andreoni, presenta la […]

Giorni fa a Firenze, da qualche tempo centrale dell’arte dei novissimi, ho avuto modo di presentare la mostra di Stefano Alvino, alla cui vernice si sono presentati una miriade di collezionisti, giornalisti e curiosi dell’arte contemporanea. Un tributo all’artista per le sue notevoli qualità. E’ qui a Firenze che vi è il progetto “Scenari” che quest’anno celebra il venticinquesimo di fondazione; e tale si campiona ad essere, in una città come Firenze, lo specchio di un’arte di frontiera, assolutamente in movimento, ipermoderna, ipertesa, ipercolta, mente e cuore, ma anche progetto e destino della comunicazione estetica. E’ con questo progetto, che […]

Con il titolo “La vita e oltre” la scultrice napoletana Angela Maiella tiene una mostra personale nell’ex Studio di Piero Manzoni in Via Fiori Chiari 16 a Milano, luogo sacro per l’arte che fu il centro dell’arte concettuale fra gli anni Cinquanta e Sessanta del Novecento.  L’artista già conosciuta a Napoli per aver tenuto una serie di presenze artistiche, oggi finalmente esce allo scoperto in una città che è un po’ la capitale dell’arte in Europa.  E già all’inaugurazione alla presenza di un nutrito gruppo di intellettuali e visitatori, ho avuto modo di percepire, notare, studiare e amare i bronzi […]

ABC-ARTE presenta Chromatic Renaissance, la nuova mostra personale dell’artista tedesca Ingrid Floss,  inaugurata giovedì 27 novembre 2025 nella sede milanese della galleria, ABC-ARTE ONE OF, in via Santa Croce 21 a Milano. Con questa mostra, Floss approfondisce la sua indagine sulla relazione tra intuizione e controllo, equilibrio e trasformazione. Le sue opere, dense di materia e attraversate da campi di colore vibranti, nascono da un processo pittorico che alterna gesti impulsivi e momenti di riflessione, in cui l’artista ricerca un’armonia tra energia e calma, caos e ordine. Chromatic Renaissance è un viaggio nel potere rigenerativo del colore, inteso come forza […]

La storica galleria STUDIO BOLZANI di Milano che ha brillantemente festeggiato i cento anni nel 2022, già da tempo indicata come “Bottega Storica” di Milano, e attivissima sul versante dell’arte moderna e contemporanea, ci propone per il 2025 “IL QUADRO DEL MESE”. Sicchè nelle vetrine della Galleria Strasburgo a ridosso di Piazza San Babila troveremo ogni mese un dipinto di eccezionale valore e di un artista di chiara fama. Per novembre 2025 è la volta di un dipinto di Filippo De Pisis (Ferrara 1896- Milano 1956), artista di chiara fama del Novecento italiano; aggiungiamo che i Bolzani da sempre si sono interessati […]

«È possibile riconoscere nella spontaneità di una natura indesiderata e selvatica spazi di rinascita e di rigenerazione? L’artista croato Igor Eškinja indaga la relazione uomo-natura, studiando la presenza vegetale che cresce in spazi industriali dismessi e dimenticati o in aree completamente urbanizzate. Le piante che vi crescono – principalmente erbacce molto diverse da quelle presenti nei boschi o da quelle ornamentali dei giardini delle città – diventano il soggetto e il simbolo di una natura che riconquista lo spazio umano, diventando metafora di una trasformazione urbana, sociale e identitaria. L’artista traduce l’indagine su queste “erbacce” in poetiche carte da parati […]