Università nel ‘900. Pisa e le sue istituzioni. La mostra al Palazzo Blu di Pisa

La mostra “Università nel ’900. Pisa e le sue istituzioni”, ospitata a Palazzo Blu dall’11 ottobre 2025 al 29 marzo 2026, offre un articolato percorso per immagini dedicato alla storia delle istituzioni accademiche pisane nel corso del Novecento, evidenziandone l’impatto profondo sull’identità urbana. A cura del prof. Andrea Mariuzzo (Università di Modena e Reggio Emilia), l’esposizione presenta fotografie provenienti dagli archivi di Guido Allegrini, Luciano Frassi e dalla collezione di Muzio Salvestroni, oltre a materiali forniti direttamente dagli atenei pisani. Organizzata in quattro sezioni, la mostra esplora l’evoluzione urbanistica delle sedi universitarie, la vita istituzionale degli atenei, lo sviluppo degli […]

  

Tito Amodei, paesaggi e nature morte tra 1955 e 1973. La mostra alla Sala 1 – Centro Internazionale d’Arte Contemporanea di Roma

In occasione del centenario dalla nascita di Tito Amodei (Colli al Volturno, 11/03/1926 – Roma, 31/01/2018) fondatore della galleria, Sala 1 propone una mostra dedicata al paesaggio e alle nature morte. Attraverso una selezione di opere pittoriche si vuole mostrare il percorso di Tito da una pittura figurata, che emerge nelle opere della metà degli anni 50 come “Paesaggio” e “Porto di Livorno”, ad una pittura più astratta dal segno materico evidente nelle diverse “Natura morta” che l’artista realizza nei primi anni 60, in cui l’identificazione del soggetto diventa sempre più difficile.  Nei primi anni Settanta ho incontrato spesso Tito, gli sono […]

  

Claudio Cargiolli con oltre la trama e l’archeologia del cuore. La mostra al Museo Diocesano di Massa

Il Museo Diocesano di Massa ha inaugurato “Oltre la trama”, una mostra di Claudio Cargiolli promossa dall’Associazione Quattro Coronati in collaborazione con il Museo, visitabile fino all’11 gennaio 2026. L’esposizione è accompagnata da un testo critico di Mauro Daniele Lucchesi e Alessandro Romanini. L’iniziativa offre al pubblico un’immersione nell’universo creativo di Claudio Cargiolli, artista toscano protagonista di un percorso di ricerca che, dagli esordi negli anni Settanta, ha dato vita a un linguaggio pittorico originale, complesso e perfettamente riconoscibile. Dalle prime esposizioni presentate da Pier Carlo Santini sino alle più recenti sperimentazioni, Cargiolli ha elaborato un autentico alfabeto espressivo in cui immaginazione e rigore compositivo […]

  

Le ferrovie d’Italia (1861-2025). Dall’unità nazionale alle sfide del futuro. La mostra a Roma al Vittoriano e a Palazzo Venezia.

La mostra Le ferrovie d’Italia (1861-2025). Dall’unità nazionale alle sfide del futuro, promossa e organizzata da VIVE – Vittoriano e Palazzo Venezia e dal Gruppo Ferrovie dello Stato Italiane, allestita nella Sala Zanardelli del Vittoriano e nel Giardino grande di Palazzo Venezia a Roma, è prorogata sino al 28 febbraio 2026. L’esposizione, a cura della Direttrice generale del VIVE Edith Gabrielli, che ha riscosso un grande successo di pubblico – oltre 64.000 visitatori nel primo mese di apertura –, racconta un viaggio lungo oltre un secolo e mezzo tra binari e trasformazioni sociali, artistiche e culturali, innovazioni tecnologiche e grandi […]

  

Ettore Sordini e i paesaggi come memoria di memoria e luogo mentale. La mostra al CART di Falconara Marittima/ AN

Il paesaggio per Ettore Sordini è stato soprattutto un luogo mentale: un varco percettivo attraverso il quale l’artista ha continuato a investigare sulla soglia estrema del vedere. Fin dagli anni dell’avanguardia milanese — quando con Piero Manzoni e Angelo Verga rivendicava il quadro come “area di libertà”, come spazio di invenzione di immagini prime — Sordini ha spinto la pittura verso un’essenzialità segnica, che coincide con il suo grado più alto di densità poetica. Ora la mostra al CART di Falconara Marittima/AN.  In questo orizzonte scaturiscono i differenti cicli dedicati al paesaggio che l’artista stesso definiva una “memoria di memoria”: […]

  

Un magico inverno. Bianche emozioni dalla Collezione Salce al Museo Nazionale Collezione Salce- Treviso, e al Museo Nazionale di Palazzo Besta a Teglio in Valtellina

Un progetto che nasce da un’unica intuizione e si declina su due sedi, il Museo Nazionale Collezione Salce, a Treviso, e il Museo Nazionale di Palazzo Besta, a Teglio in Valtellina. Due mostre unite dallo stesso concept, ideato da Sergio Campagnolo, per un’operazione promossa dal Ministero della Cultura – tramite le Direzioni regionali Musei nazionali del Veneto e della Lombardia, dalle Regioni Veneto e Lombardia, con la collaborazione delle diverse Istituzioni territoriali. Il focus delle esposizioni, entrambe inserite nel Programma delle Olimpiadi Culturali in occasione di Milano Cortina 2026, è il racconto dell’evoluzione degli sport invernali dalle prime pioneristiche esperienze […]

  

Visioni d’arte in Sicilia tra Ottocento e Novecento “Sciatuzzu miu”(Respiro mio). La mostra al Castello Maniace di Siracusa

La mostra “Visioni d’arte in Sicilia tra Ottocento e Novecento. Sciatuzzu miu”, curata da Mery Scalisi e organizzata da Mediterranea Arte, è un viaggio emozionale e visivo attraverso due secoli di arte siciliana, dalle luci poetiche dell’Ottocento alle avanguardie del Novecento. Sarà il Castello Maniace, capolavoro dell’architettura militare sveva affacciato sul Mar Ionio ad ospitare questa mostra che celebra la grande arte siciliana. L’evento è promosso da Mediterranea Arte, realtà imprenditoriale attiva nella produzione, organizzazione e promozione di mostre ed eventi culturali. Al centro della sua missione vi è la convinzione che l’arte sia un patrimonio universale, capace di generare bellezza, ispirazione ed emozione. Mediterranea Arte promuove un approccio che valorizza il dialogo tra le opere e […]

  

Terry Atkinson a Cà Pesaro a Venezia. La mostra per i cinquant’anni di attività dell’artista inglese, interroga storia, linguaggio, immagine e scuote la società contemporanea.

La mostra di Ca’ Pesaro, prima personale che un’istituzione italiana dedica a Terry Atkinson (Thurnscoe, 1939) ripercorre oltre cinquant’anni di attività dell’artista inglese, mettendo in dialogo parola, immagine, storia e politica. L’artista è un motore di significati è il titolo dell’esposizione, visitabile fino al 1 marzo 2026, a cura di Elisabetta Barisoni e Elena Forin, che presenta un nucleo significativo di opere che attraversano le diverse fasi della ricerca dell’artista, recentemente entrato nelle collezioni della Tate Gallery di Londra. Il percorso nelle Sale Dom Pérignon costruisce una riflessione profonda sul tema centrale della guerra e sul ruolo dell’arte come strumento […]

  

Mario Giacomelli protagonista assoluto della fotografia tra papaveri rossi e paesaggio umbro. Per il centenario della nascita i capolavori in mostra alla Galleria Nazionale dell’Umbria

Il progetto CAMERA OSCURA omaggia Mario Giacomelli, uno dei protagonisti assoluti della fotografia del Novecento, in occasione del centenario della sua nascita. In mostra 5 opere inedite scattate negli anni Sessanta sull’altopiano di Colfiorito e di Castelluccio di Norcia. Dal 15 ottobre al 6 aprile 2026, la Galleria Nazionale dell’Umbria a Perugia, nello spazio di CAMERA OSCURA, dedicato alla fotografia e allestito all’interno del percorso del museo perugino, in occasione del centenario della sua nascita rende omaggio a Mario Giacomelli (1925-2000), uno dei protagonisti assoluti della fotografia della seconda metà del Novecento, con la mostra “Mario Giacomelli. Papaveri rossi”, curata da Alessandro Sarteanesi. L’esposizione propone […]

  

Le preziose sculture di Gianni Bucher Schenker capaci di leggere il tempo, la vita e l’esistenza. A lui un premio a Firenze ed opere esposte alla Fondazione ATM di Milano.

Una vita per l’arte, una vita dedita alla scultura, in uno studio alla periferia di Milano che lo ha visto giornalmente alle prese con materiali diversi, dal bronzo alla terracotta, al legno, legni scelti con cura,  a modellare, limare, togliere e aggiungere, per portarsi verso la sobrietà assoluta,  l’arte dello scultore dell’oggi, che  elimina quanto già operato da altri, in quanto bisogna togliere dalla propria vita tutto quello che è inutile, superfluo e dannoso, per poter coltivare quello che è utile, essenziale e benefico per il ben vivere. La sobrietà fa suo il compito dello scultore, togliere per generare bellezza. […]

  

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