Venezia rievoca la figura e il mito della donna che affascinò d’Annunzio e con le sue follie divenne la musa dei più grandi artisti del tempo: da Boldini a Bakst, da Marinetti a Balla, da Man Ray ad Alberto Martini, da Van Dongen a Romain e Brooks.  Palazzo Fortuny a Venezia – una delle città da lei più amate, palcoscenico delle sue stravaganti esibizioni – è la sede della prima straordinaria mostra interamente dedicata alla “Divina Marchesa“, come la definì d’Annunzio: la donna che a inizio Novecento, con il trucco esagerato, le trasgressive ed eccentriche performance e una vita sopra […]

Una galleria di Milano, sita in Via Brera, vale a dire la Ponterosso, spazio storico dell’arte italiana, e capace come pochi di argomentare, far vedere, far conoscere, proporre ancora l’immagine, la figuralità, con nomi prestigiosi che hanno fatto la storia dell’arte italiana del Novecento; ha messo in piedi per le feste natalizie una mostra dal titolo “Carta canta. Trento Longaretti.” Sono esposte oltre quaranta opere su carta (acquerelli, pastelli, disegni), in cui questo straordinario artista,Trento Longaretti presenta i suoi temi più cari,dai musicanti ai viandanti, da famiglie in cammino alle maternità, rappresentati sempre in modo estremamente poetico, con grande sensibilità. […]

Ventesimo secolo: due guerre mondiali, due bombe atomiche, il muro di Berlino e la sua caduta, la Guerra Fredda, e allo stesso tempo decenni che si sono susseguiti di fermento ininterrotto: dal proibizionismo alla libertà sessuale, da Woodstock a Hollywood, dall’era analogica al passaggio digitale. Il novecento è stato insomma il secolo che meglio ricordiamo per una serie di cambiamenti repentini e fondamentali per la storia dell’uomo. E qual’ è stata la faccia della pittura mondiale, tra tradizione, astrattismo e sperimentazioni di ogni genere? Chi sono i personaggi che davvero hanno fatto la storia per il loro essere esemplari nella […]

                                         Sino        al 6 gennaio 2015, nella chiesa di San Franceschetto a Lucca, prosegue la mostra “Giotto in San Francesco”. La mostra che vede protagonista un’unica opera di Giotto, la splendida “Madonna di San Giorgio alla Costa”, è promossa dal Comitato Nuovi Eventi per Lucca, organismo creato dalla Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e dalla Fondazione Ragghianti, ed è il primo evento espositivo organizzato per celebrare la riapertura del complesso conventuale di San Francesco. Unanimemente riconosciuto come il primo grande iconografo di San Francesco e come il più diretto interprete artistico della poetica di fede, vita e sensibilità del […]

Dopo anni di crescita nella valutazione della critica e del mercato, culminata con la consacrazione nel Museo Quai Branly di Parigi, che le ha dedicato un’importante sezione, la pittura aborigena è considerata ormai uno dei maggiori movimenti artistici sulla scena mondiale. La galleria di Isarte in Corso Garibaldi 2, situata nel cuore di Brera nello storico atelier del pittore chiarista Francesco De Rocchi, è stata la prima in Italia a offrire un’ampia sezione permanente dedicata alla pittura aborigena di qualità museale, fondendola in modo originale con l’attività antiquariale avviata nel 1997. L’obiettivo è quello di riuscire a portare e diffondere […]

Una potente e provocatoria mostra di Maurizio Cattelan, “Shit and Die”, promossa da Artissima, nel bellissimo Palazzo Cavour, bomboniera barocca in centro città. La mostra riproduce, in termini provocatori, immagini estreme di sesso e morte per lanciare questo messaggio: «Tanto tutti dobbiamo morire». La mostra e’ una riflessione sulla morte in chiave ironica e sulla storia di Torino con opere commissionate appositamente da Cattelan ad artisti che per mesi hanno soggiornato in citta’ per carpirne segreti e memorie.Destinata a far discutere, non ha tardato a destare scandalo, ma “al contrario”: il consigliere comunale radicale Silvio Viale ha chiesto la revoca […]

                                E’ stata inaugurata a Bologna la Biennale Giovani curata da Renato Barilli all’Accademia di Belle Arti di Bologna, per poi spostarsi al Museo della Città di Ravenna. Questa Biennale è abbastanza vicina al Progetto Officina Italia 2 pure titolata “nuova creatività italiana”. Tutto parte dalla immensa vitalità delle Accademie in Italia e soprattutto da giovani appena usciti da questi spazi pubblici, ovvero trentenni. Sono stati selezionati e vi partecipano ben 29 artisti, la scelta seguita in questa come in precedenti edizioni, è che oggi non esiste una tendenza dominante, ma siamo in presenza di un ampio spettro dove trova […]

Doppia mostra personale per ricordare un artista di chiara fama come “Rodolfo Aricò. Uno sguardo senza soggezione”; e un percorso espositivo, pensato come un iter unitario che mette in relazione gli spazi della galleria A arte Invernizzi e della galleria Lorenzelli Arte di Milano, percorso che intende ripercorrere, attraverso la scelta di opere fondamentali, l’attività dell’artista a partire dalla metà degli anni Sessanta sino agli inizi degli anni Novanta. Negli spazi della galleria A arte Invernizzi sono in mostra i “Senza titolo” del 1967, opere che lasciano emergere i tratti di una riflessione che interroga le potenzialità della riduzione espressiva […]

                                                                   La Porta di Milano dell’aeroporto di Milano Malpensa rafforza la propria identità di unicum nel panorama delle aerostazioni mondiali, come struttura funzionale di accesso all’aeroporto e come spazio espositivo di grande suggestione. Adesso e fino al 31 marzo 2015, la Porta di Milano ospita la mostra “Oggetti Misteriosi”, curata da Salvatore Licitra, con tre opere di Giò Ponti, l’installazione ‘Espressioni’ dello showroom Ideal Standard di Milano (1966), la “Cattedrale di Los Angeles” (1967) e i “Pavimenti per gli uffici della Salzburger Nachrichten di Salisburgo” (1976). Dopo il successo delle iniziative legate a due maestri dell’arte del Novecento, quali Fausto […]

E’ in corso alla Galleria Ponte Rosso (via Brera 2, Milano) la mostra, dal titolo “Da fiore a fiore – La figura femminile e il fiore. E’ una esposizione  a tema in cui sono esposti oltre quaranta dipinti di artisti italiani del Novecento e contemporanei dedicati a due soggetti entrambi fonte inesauribile di ispirazione in pittura che, in questa rassegna si trovano  affiancati anche per affinità poetiche: la figura femminile (ritratto, figura, nudo) e il fiore. Fiore vuol dire bellezza, profumo, colori, dono, caducità,  e mille altre cose. Nei secoli mille scrittori hanno accostato la bellezza femminile al mondo floreale. […]