All’interno di un nobile e storico progetto nel quale sono già transitate le figure più storiche e intriganti dell’arte italiana e internazionale al Plus Florence di Firenze, è la volta di due singolarissimi artisti siciliani, docenti entrambi all’Accademia di Belle Arti di Messina, con due personali, “Fare epoca” per Antonello Arena, e “Palpiti e stagioni della pittura” per Alessandra Lanese. Un affondo capace di porgere dalla provincia nella quale vivono, i nuovi aspetti dell’arte italiana. Esemplare l’arte di Antonello Arena, che esula dalla descrittività pittorica per lasciarsi interagire con materiali che vanno dalla fotografia come icona alle resine, e ritagliarsi […]

“Credo che avere la terra e non rovinarla sia la più bella forma d’arte che si possa desiderare”. Così andava osservando Andy Warhol. Ma era chiaro che nella terra ci sono anche le acque e il mare. E i paesaggi, il mare e le vette sono il più bel quadro che l’uomo possa avere, anche se troppo scontato e perfino dimenticato. Non è difficile immaginare quei paesaggi e quella vista mozzafiato come un quadro in tre dimensioni. Tuttavia, è altrettanto facile capire che basta poco per danneggiare irreparabilmente quell’opera d’arte. La natura va rispettata. L’ambiente va rispettato. Basta guardarsi intorno […]

15 ritratti di Mario Dondero insieme a una selezione di opere di giovani fotografi:Salvatore Bongiorno, Carlo Di Pasquale, Giuseppe Di Piazza, Leandro Manuel Emede, Federica Lazza, Simone Lonati, Lia Pasqualino, Elisa Ci Penagini, Rocco Toscani, ZEPstudio, sono in una mostra dal titolo “Posso farle una foto? Dondero e altri” in Corso Magenta 10 a Milano. Vorremmo dire quindici ritratti di Dondero, quindici capolavori. Ritrae l’umanità e non è cosa da poco. Rifà con immagini quanto è venuto descrivendo Zola nell’Ottocento.“Ho sempre cercato di essere il più semplice e lineare possibile. E poi non si deve perdere di vista la verità. […]

Damien Hirst è un “artista” inglese, controverso esponente degli Young British Artists, che utilizza i cadaveri degli animali per realizzare le sue opere. Le più note consistono nella sezione verticale di grandi mammiferi, preservati in gigantesche teche di vetro. In occasione del Tour de France ha ricoperto la bici da corsa di Lance Armstrong con ali di farfalle che egli stesso ha staccato dai corpi degli insetti. Il suo tour di esibizioni ha una tappa italiana, il 14 giugno ad Arezzo, dove intende presentare la sua “pecora nera”, il cadavere di un ovino imbalsamato in formaldeide.La mostra è prevista nell’ambito […]

Al Plus Berlin di Berlino con “Strade d’Europa” si campiona, in una città come Berlino, cuore d’Europa, lo specchio di un’arte di frontiera, assolutamente in movimento, ipermoderna, ipertesa, ipercolta, mente e cuore, ma anche progetto e destino della comunicazione estetica. Artisti italiani sono stati invitati con una personale a dar mostra alle loro opere. Il progetto è locato in un edificio neogotico – già nobile scuola di grafica – con cent’anni di storia alle spalle, a ridosso del più lungo tratto superstite dell’ex Muro di Berlino, nel quartiere di Friedrichshain, la zona più movimentata della città, ricca di art cafè, […]

Al Museo d’Arte di Lugano è in corso la mostra Jean Arp – Osvaldo Licini, un dialogo inedito che svela assonanze visive e di poetica fra due grandi artisti del XX secolo: lo scultore alsaziano – svizzero di adozione – Jean Arp (Strasburgo 1886 – Basilea 1966) e il pittore italiano Osvaldo Licini (Monte Vidon Corrado, Fermo, 1894-1958), tra i protagonisti, rispettivamente, del dibattito artistico centro-europeo e italiano nella prima metà del Novecento. Arricchiscono l’esposizione opere di alcuni dei principali esponenti dell’arte del XX secolo, Matisse, Modigliani, Klee, Kandinskij e altri. Anticipando la filosofia che sarà propria del nuovo centro […]

Si chiama Andreas Miggiano (Horgen-Zurigo 1980), è un giovane artista per metà italiano e per metà spagnolo, che ha come pochi, direi pochissimi, avuto il pass creativo di posizionarsi fra i nuovi artisti in crescendo, di quelli che fanno già l’arte grande e maggiormente la faranno in futuro con le potenzialità eruttive che si portano in corpo. Nella scultura costruisce delle realtà, e con una progressione di forme semplici a significanti frammentari, Miggiano trasforma e decora, concentra e decentra, sottopone ogni installazione a impulsi allegorici. E costruisce modellando la cera, una cera di mille colori che amalgamata diventa “rilievo multicolore”, […]

Una selezionatissima scelta di opere di Armando Marrocco (Galatina-Lecce 1939) sostiene in modo colto la mostra che si tiene a Bari alla Galleria FORMAQUATTRO, dal titolo “Nè spazio né tempo”, dell’artista ormai milanesizzato, e che dà modo di conoscere i capitoli più innovativi e vitali della sperimentazione messa in atto fin dagli anni Cinquanta del Novecento. L’artista infatti arrivò ventenne a Milano(1959), non solo carico di mille speranze ma deciso di affrontare rigore e curiosità, e nella Milano di quegli anni tutta in fermento partecipò alle neoavanguardie in corso. Azimuth, il Cenobio-Visualità, la Galleria Apollinaire, luoghi e simposi, aggregazioni e […]

Una mostra dove il meraviglioso non perde della sua qualità, della sua ossatura poetica messa in piedi con adeguati mezzi espressivi; così limpidamente appare la mostra di Letizia Fornasieri che si tiene alla Galleria Ponterosso, unica galleria in Milano a significarsi capofila della grande pittura figurale, vale a dire di quell’ immagine che rapportandosi alle grandi stagioni del realismo, del naturalismo padano e della nuova figurazione ne ha salvato le ragioni più profonde e più fruttuose. E’ questa la prova positiva di Letizia Fornasieri, della sua – possiamo dirlo a gran voce- stagione felice, di questa pittura come dono, che […]

La Galleria MARCOROSSI artecontemporanea di Milano in Corso Venezia presenta “Social Distortion”, il nuovo progetto artistico dello scultore romano, Maurizio Savini., una mostra tutta artistica e tutta politica, in quanto è stata capace di catturare il nostro tempo, asfittico, demenziale, indolente, catastrofico, nauseabondo e sotto mira dallo spread. Personalità incisiva nel mondo artistico italiano, Maurizio Savini ( Roma,1962 ) è noto per servirsi di una materia del tutto anomala come il chewing-gum per creare le sue sculture. Certo non è stato il primo, altri ad esempio, come Jeremy Laffon uno scultore che vive e lavora a Marsiglia, ma più legato […]