Pignotti 100. Pop-esie visive al Mart di Rovereto in occasione del suo centesimo compleanno.

Il Mart omaggia Lamberto Pignotti con un focus espositivo a lui dedicato, in occasione del suo centesimo compleanno. Tra i fondatori del Gruppo 70 e del Gruppo 63, Lamberto Pignotti ha segnato profondamente la neoavanguardia italiana, ha studiato e in qualche modo “rovesciato” il mondo dei media con ironia critica, decostruendo la società dei consumi e giocando con il linguaggio per renderlo “visibile” e interrogativo. Realizzato in collaborazione con il Collegio Cairoli di Pavia, il progetto si concentra principalmente sugli anni Sessanta e Settanta – i più rivoluzionari e fertili della ricerca dell’artista. In questo periodo Pignotti teorizzò e praticò la poesia tecnologica e visiva insieme agli altri membri del […]

  

“Tempo” è l’illuminante libro di Ida Travi edito da Vallecchi, un diario aperto di poesia immersa tra luoghi e spazio, inizio e fine.

Dalle parole più semplici, dalle parole disseminate nell’esistenza come una sorta di stazioni di transito e di sosta, generanti poesia su sollecitazione del pensiero, della riflessione, del sapere accumulato, della filosofia che avvolge il tempo, i luoghi e lo spazio, da qui partono queste paginette di un libro recentissimo che Ida Travi poetessa ci consegna, uscito da Vallecchi e che ha titolo “Tempo” (pp. 124, collana Vallecchi poesia, aprile 2026, euro 8,00). Ida Travi parte dai “Tolki” figure arcaiche, sogni diurni li ha chiamati Ernest Block, fatti bianchi poi poesia, poi parola.  Parole affidate alle pagine. Certezze affidate al tempo. […]

  

Max Peiffer Watenphul pittore del Bauhaus alla Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea di Roma

La Galleria Nazionale d’Arte Moderna e Contemporanea presenta fino al 23 agosto 2026 la mostra Max Peiffer Watenphul. Pittore del Bauhaus a cura di Gregor H. Lersch, Direttore del Museo Casa di Goethe, promossa e organizzata dalla Fondazione Max Peiffer Watenphul ETS, fondata nel 2025 allo scopo di promuove la tutela, lo studio e la diffusione dell’opera di Max Peiffer Watenphul e contribuire alla valorizzazione del suo patrimonio culturale. La mostra è realizzata in collaborazione con il Museo Casa di Goethe e con il gentile sostegno del Bauhaus-Archiv / Museum für Gestaltung di Berlino e il patrocinio dell’Ambasciata della Repubblica […]

  

Per filo e per segno. L’arte tessile di Antonio Marras, Maria Lai e Paola Pezzi, in mostra da BUILDINGBOX a Milano

BUILDINGBOX a Milano presenta fino al 7 gennaio 2027 “Per filo e per segno”. Percorsi di arte tessile in Italia, un progetto espositivo a cura di Alberto Fiz che coinvolge dodici artisti italiani di generazioni differenti, invitati a riflettere sul tema del tessile contemporaneo. Nel corso del 2026, la rassegna propone, in dodici appuntamenti individuali a cadenza mensile, una selezione di arazzi, abiti, installazioni, sculture e lavori site-specific. Gli artisti presentati nel secondo trimestre del progetto espositivo sono Antonio Marras (Alghero, 1961), Maria Lai (1919-2013), Paola Pezzi (Brescia, 1963). L’ultimo decennio è stato caratterizzato da una sempre maggior attenzione nei […]

  

Alfredo Rapetti Mogol con “Lettere dall’uragano” in mostra alla Cittadella degli Archivi di Milano. Evento per Milano Art Week 2026.

In occasione della Milano Art Week 2026, la Cittadella degli Archivi di Milano ospita fino al 15 maggio 2026 la mostra personale di Alfredo Rapetti Mogol, LETTERE DALL’URAGANO, ideata e organizzata dall’associazione culturale Isorropia Homegallery e da Galleria Ferrero Arte Contemporanea. La mostra, che rientra nell’evento Le rose purpuree di Cittadella, presenta una serie di opere in cui l’artista costruisce un linguaggio fatto di messaggi in codice alfabetico e non alfabetico, che si susseguono come un mantra visivo. Sono impronte di una “cartacarbone interiore”, radiografie di una sensibilità profondamente scossa dalla drammatica condizione del mondo contemporaneo, attraversate tuttavia da lampi di luce e di preghiera. Le opere diventano così un inno alla pace, un […]

  

Miles Davis 100 il genio che ha trasformato il Novecento. La mostra, per il centenario della nascita, a Villa Cattaneo a Pordenone

Nel 2026, il mondo celebrerà il centenario della nascita di Miles Davis, l’artista inafferrabile che ha trasformato i paesaggi sonori della cultura contemporanea. Per omaggiare questa figura iconica, il Comune di Pordenone, attraverso il suo Assessorato alla Cultura, in stretta sinergia strategica e organizzativa con il Festival Jazzinsieme, annuncia un progetto espositivo senza precedenti: “MILES DAVIS 100 – LISTEN TO THIS!”. Questa grande mostra nasce dalla volontà dell’Amministrazione Comunale e della direzione artistica di Jazzinsieme di posizionare la città al centro della scena musicale mondiale. La scelta di Pordenone come sede di questo evento internazionale non è casuale: la città, Capitale italiana della Cultura 2027, […]

  

Uscito il libro “Indagine su Cézanne” di Charles-Ferdinand Ramuz, con due saggi su uno dei grandi precursori della pittura moderna. Il libro edito da Oligo Edizioni

In “Indagine su Cézanne” (Oligo Edizioni, 2025, pp. 72, euro 13, a cura di Marino Magliani), Charles-Ferdinand Ramuz affronta la figura di Paul Cèzanne (1838-1906) attraverso un percorso che è insieme critico, narrativo e profondamente sensoriale. Occorre dire che Cézanne viene considerato uno dei grandi precursori della pittura moderna: il suo lavoro sulla struttura della forma e sul rapporto tra colore e volume influenzerà profondamente le avanguardie del Novecento. Basti pensare che il pugliese Vincenzo Ciardo direttore dell’Accademia di Belle Arti di Napoli guardando al francese svecchiò il paesaggio della pittura napoletana, proprio con quella libertà delle virgolettate della materia.   Più che proporre una tradizionale analisi storico-artistica, […]

  

Max Bill (1908 –1994) e la grammatica della bellezza al m.a.x. museo di Chiasso. E’ l’esposizione più vasta tenutasi in Canton Ticino su una colonna dell’arte del Novecento.

Il m.a.x. museo di Chiasso ospita fino al 12 luglio 2026  la mostra max bill (1908–1994): la grammatica della bellezza, a cura di Karin Gimmi e Nicoletta Ossanna Cavadini. L’esposizione si inserisce nel filone che il m.a.x. museo dedica ciclicamente ai “maestri del XX secolo”; netto è il collegamento con l’attuale tema guida del Centro Culturale Chiasso, la pulchritudo, concetto interpretato da Max Bill attraverso un incessante lavoro di ricerca quale espressione massima di armonia, sintesi, unità, spazio e logica. Max Bill individua l’arte concreta quale lespressione dello spirito umano che attraverso la precisione, la chiarezza e la perfezione può […]

  

Giovanni Antonio Bazzi detto il Sodoma, alla conquista del Rinascimento. La mostra al Museo di Arti Decorative Accorsi-Ometto di Torino

La Fondazione Accorsi-Ometto  annuncia un’importante rassegna dedicata a Giovanni Antonio Bazzi detto il Sodoma, a quasi ottant’anni dall’ultima grande retrospettiva che si tenne nel 1950 a Vercelli e a Siena. La mostra, curata da Serena D’Italia, Luca Mana e Vittorio Natale, con il comitato scientifico composto da Roberto Bartalini, Francesco Frangi ed Edoardo Villata, propone per la prima volta all’attenzione del pubblico la produzione iniziale del pittore, nella quale emerge un’elaborazione frenetica delle diverse esperienze maturate dall’artista che gli hanno permesso di sviluppare un linguaggio del tutto personale. Le oltre cinquanta opere presenti in mostra, alcune delle quali inedite o mai esposte prima, provengono da prestigiose collezioni private e da importanti istituzioni pubbliche, come l’Accademia Carrara di Bergamo; […]

  

Quadrifluox. Artisti accendono visioni di luce. L’evento per PARMA 360 Festival della creatività contemporanea-X Edizione

Quadrifluox nasce da un’idea semplice e radicale: l’inchiostro non deve limitarsi ad assorbire la luce, può generarla. Dal 2018 il progetto, a cura di Piergiuseppe Molinar, trasforma l’inchiostro fluorescente in un linguaggio artistico autonomo, ridefinendo il rapporto tra carta, immagine e percezione. Sotto la luce di Wood l’opera cambia stato: l’immagine si accende, si espande, rivela livelli nascosti e dettagli invisibili. La fluorescenza non è un effetto speciale o decorativo, ma parte integrante della costruzione visiva. Dopo una prima fase sperimentale che ha coinvolto istituti di alta formazione, tecnici e creativi, il progetto ha progressivamente ampliato il proprio campo d’azione: […]

  

Il blog di Carlo Franza © 2026
jQuery(document).ready(function(){ Cufon.replace('h2', { fontFamily: 'Knema' }); }); */ ?>